Internationales Opernstudio

Thalia Cook-Hansen stammt aus den USA. Nach Gesangsstudien in den USA und Kanada absolvierte sie ihr Masterstudium an der Dutch National Opera Academy. Ergänzend dazu besuchte sie Meisterkurse bei u. a. Elliot Madore, Floris Visser und Lynne Dawson. In Amsterdam war sie u. a. als Nerina in Haydns «La fedeltà premiata», Fanny in Rossinis «La cambiale di matrimonio», Bastienne in Mozarts «Bastien et Bastienne» sowie als Adele in der «Fledermaus» zu erleben. Sie sang Barbarina («Le nozze di Figaro») am Ständetheater in Prag sowie die Erste Dame («Die Zauberflöte») und Mademoiselle Silberklang («Der Schauspieldirektor») in Toronto. Zu ihrem Repertoire zählen zudem Rollen wie Bubikopf in Viktor Ullmanns «Der Kaiser von Atlantis», Sängerin Nr. 1 in Conrad Susas «Transformations», Amore in Monteverdis «Il ritorno d’Ulisse in patria» und die Titelpartie in Donizettis «Lucia di Lammermoor». Seit der Spielzeit 2025/26 ist sie Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich. Hier war sie zuletzt u. a. in «Gianni Schicchi» und «Der Rosenkavalier» zu hören. In der Saison 2026/27 übernimmt sie Rollen in «La rondine», «Alice im Wunderland», «Die lustige Witwe» und «Angels in America».

Der Bass Bowen Ding studiert Gesang/Oper an der Hochschule für Musik, Theater und
Medien Hannover in der Klasse von Prof. Marek Rzepka. In der Spielzeit 2026/27 gehört er
zum Internationalen Opernstudio am Opernhaus Zürich. Hier übernimmt er u. a. die Partie
des Rabonnier in Puccinis «La rondine», Pritschitsch in Lehárs «Die lustige Witwe» und die
Deputati fiamminghi in Verdis «Don Carlo». Zudem ist er in «La fanciulla del west» und
«Tosca» zu erleben.

Karima El Demerdasch ist eine deutsch-ägyptische Mezzosopranistin. Sie studierte in Kairo sowie an der Guildhall School of Music and Drama in London bei John Evans. 2024 war sie Finalistin bei den Kathleen Ferrier Awards und nahm 2023 an der Georg Solti Accademia teil. In Hochschulproduktionen der Guildhall School war sie u. a. als Prinz Orlofsky («Die Fledermaus») und als Dido («Dido und Aeneas») zu erleben. In einer Produktion der Opera Kipling verkörperte sie 2023 die Titelpartie in «La Cenerentola» im Londoner Theater Upstairs at the Gatehouse. 2025 nahm sie am Young Singers Project der Salzburger Festspiele teil und debütierte in der Londoner Barbican Hall. Seit der Spielzeit 2025/26 ist sie Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich.

Evan Gray ist ein Schweizer Bassbariton aus Winterthur. Er begann seine musikalische Ausbildung als Altist bei den Zürcher Sängerknaben und wechselte später in das Stimmfach Bass. Nach erstem Gesangsunterricht am Konservatorium Winterthur studierte er am renommierten Curtis Institute in Philadelphia. Zu seinen bisherigen Rollen gehören u. a. der Förster («Das schlaue Füchslein»), Figaro («Le nozze di Figaro») und Leporello («Don Giovanni»). Als versierter Liedsänger führte er Schuberts «Winterreise» und Vaughan Williams’ «Songs of Travel» mehrfach auf und arbeitete mit Künstlern wie Julius Drake und Robert Holl. In den Jahren 2023-25 war er zu Gast beim Marlboro Music Festival, wo er eine enge Beziehung zur Pianistin Mitsuko Uchida pflegt, die ihn für die Ausgabe im Sommer 2026 erneut eingeladen hat. Seit der Spielzeit 2025/26 ist Evan Gray Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich.

Guram Margvelashvili stammt aus Georgien. Er schloss sein Gesangsstudium 2024 am Staatlichen Konservatorium in Tiflis ab. Von 2019 bis 2023 war er Mitglied des Tbilisi Opera Studio, wo er Partien wie der Priester und Papageno in der «Zauberflöte», Valentin in Gounods «Faust» sowie die Titelrollen in «Don Giovanni» und «Eugen Onegin» übernahm. Ausserdem sang er Belcore in Donizettis «L’elisir d’amore». Guram Margvelashvili erhielt mehrere Stipendien und war Finalist bei den Internationalen Gesangswettbewerben Giuseppe Di Stefano in Sizilien und Tamar Iveri in Georgien. Seit der Spielzeit 2025/26 ist Guram Margvelashvili Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich. In der Saison 2026/27 ist er hier u. a. in Puccinis «La rondine», Lehárs «Die lustige Witwe», «La fanciulla del West», Verdis «Don Carlo» und «Angels in America» zu erleben.

Der Bass Theodore McAlindon absolvierte die Londoner Royal Academy of Music und studierte dort bei Mark Wildman und Jonathan Papp. Er begann im Chor der Ely Cathedral und bei der Opera North Youth Company und besuchte Meisterklassen u. a. bei Christopher Maltman, Simon Keenlyside, Matthew Rose und Susan Bullock. An der Akademie sang er den Sprecher/Zweiten Geharnischten in «Die Zauberflöte» sowie Azarias in «The Burning Fiery Furnace» und trat in Opernszenen als Bartolo in «Le nozze di Figaro», als Baculus in «Der Wildschütz» und als Falstaff in «Die lustigen Weiber von Windsor» auf. Er sang Benoît und Alcindoro in «La bohème» am Canadian Vocal Arts Institute in Montreal unter der Leitung von Etienne Dupuis. Ausserdem war er Cover für Father Trulove in «The Rake’s Progress» beim Grange Festival und sang in Uraufführungen zeitgenössischer Opernwerke beim Tête à Tête Festival. Seit dieser Spielzeit ist er Mitglied des Internationalen Opernstudios

Die nordirische Sopranistin Hannah McKay studierte an der Guildhall School of Music and Drama bei Yvonne Kenny und sang dort Mrs. Coyle in Brittens «Owen Wingrave» und die Titelrolle in Respighis «Lucrezia». Sie ist Gewinnerin zahlreicher Wettbewerbe, darunter 2026 der Clonter Opera Prize und 2024 der Publikumspreis beim Glenarm Festival of Voice. Im gleichen Jahr war sie ausserdem Finalistin bei der Irish Heritage Bursary Competition. Meisterkurse absolvierte sie u. a. bei Thomas Allen, Miah Persson, Lawrence Brownlee und Sir Antonio Pappano. Bisher war sie u.a. als Mutter in Menottis «Amahl and the Night Visitors» mit der Heritage Opera, als Puccinis Suor Angelica an der West Green House Opera und als Sklave in Strauss’ «Salome» in der Barbican Hall zu hören. Seit der Spielzeit 2026/27 ist sie Mitglied des Internationalen Opernstudios.

Cashlin Oostindië ist eine niederländische Mezzosopranistin. Sie erhielt ihre Ausbildung am Amsterdamer Konservatorium und in Athen sowie privat bei Lauren Athey-Janka und Eva-Maria Westbroek. Während ihres Studiums war sie Mitglied der Young Opera Noord Holland, sang Marcellina («Le nozze di Figaro»), war Teil des Chors in Poulencs «Dialogues des Carmélites» und Solistin beim Lefkas Music Week Festival in Griechenland. Im Konzert sang sie die Alt-Partien in Bruckners «Requiem» und Rossinis «Petite Messe solennelle». Mit der Pianistin Florence van der Does gibt sie in den Niederlanden regelmässig Liederabende. Seit der Spielzeit 2025/26 ist sie Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich.

Der Bariton Lazar Parežanin wurde in Belgrad geboren. Er studierte an der Universität für Musik und Darstellende Kunst in Wien bei Martin Vacha und an der Zürcher Hochschule der Künste bei Markus Eiche. 2023 gewann er den Ersten Preis und den ENOA Award beim Internatioalen Wettbewerb «Bruna Spiler». Bisher war er u.a. als Dr. Cajus in «Die lustigen Weiber von Winsdor» und als Puccinis Gianni Schicchi am Schlosstheater Schönbrunn sowie als Martino in Rossinis «L’occasione fa il ladro» und im Monteverdi-Projekt «Combattimenti» am Theater an der Wien zu hören. Seit der Spielzeit 2026/27 ist er Mitglied des Internationalen Opernstudios.

Der mexikanische Tenor Rafael Rojas hat  sein Studium am Royal Northern College of Music (RNCM) abgeschlossen, wo ihm das renommierte Stipendium «International Artist Diploma» verliehen wurde. In der vergangenen Spielzeit gab er sein Debüt als Rafael in Christof Loys Neuproduktion von «El Gato Montés» am Teatro de la Zarzuela in Madrid. Am RNCM war er als Prinz in der dortigen Inszenierung von Prokofjews «L’amour des Trois Oranges» sowie als Schulmeister in Janáčeks «Das schlaue Füchslein» zu sehen. Demnächst folgen Engagements an der Bayerischen Staatsoper in München. Vor seinem Studium in Manchester war er Mitglied des Mexican Opera Studio, wo er in Bizets «Carmen», Massenets «Manon» sowie in einer Auswahl mexikanischer Opern von Melesio Morales, Carlos Jiménez Marabak und Daniel Catan auftrat. 2022 und 2023 gewann er den ersten Preis beim regionalen Laffont-Wettbewerb der Mexican Metropolitan Opera sowie 2022 den ersten Preis beim Carlo-Morelli-Zarzuela-Wettbewerb im Palacio de Bellas Artes in Mexiko-Stadt. 2024 trat er beim «Concert of Arias» der Houston Grand Opera auf und wurde 2026 beim Clonter-Opernwettbewerb mit dem zweiten Preis ausgezeichnet. Seit dieser Spielzeit ist er Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich.

Der armenische Bass Mikayel Sargsyan war in den vergangenen Jahren an der Armenischen Nationaloper in Jerewan sowie in weiteren internationalen Produktionen zu erleben. Zu seinem Repertoire zählen u. a. Dulcamara in Donizettis «L’elisir d’amore», Sarastro in Mozarts «Die Zauberflöte», Colline in Puccinis «La bohème», der Bonze in «Madama Butterfly» und der Förster in Janáčeks «Das schlaue Füchslein». Ab der Saison 2026/27 ist er Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich, wo er u. a. in Puccinis «La rondine», Verdis «La traviata», «La fanciulla del West», «Tosca» und «Don Carlo» auftritt.

Der Tenor Tautvydas Slizauskas kommt aus Litauen und studiert Gesang in der Klasse von
Prof. Brigitte Lindner an der Hochschule für Musik und Tanz Köln. In der Spielzeit 2026/27
wird er Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich. Hier ist er u. a. als
Benvolio in Gounods «Roméo et Juliette», Ninetta in Puccinis «Manon Lescaut» und Raoul
de Saint-Brioche in Lehárs «Die lustige Witwe» zu erleben. Weitere Auftritte führen ihn in
«La rondine», «Alice im Wunderland» und «Angels in America» auf die Zürcher Bühne.

Die italienische Sopranistin Mariam Suleiman schloss ihr Gesangsstudium am Conservatorio di Musica Santa Cecilia in Rom bei Virna Sforza ab. 2023/24 absolvierte sie das «Fabbrica» Young Artist Program des Teatro dell’Opera in Rom, im Rahmen dessen sie in der Titelpartie in Pauline Viardots «Cendrillon» und in Konzerten in Tokio und auf der Expo 2025 in Osaka zu erleben war. 2025 gewann sie den Wettbewerb Voci in Barcaccia. Largo ai giovani! des italienischen Senders Rai Radio 3. Ausserdem war sie Finalistin beim Internationalen Stanisław-Moniuszko-Gesangswettbewerb des Teatr Wielki in Warschau und beim Concorso Renata Tebaldi, wo sie mit drei Spezialpreisen ausgezeichnet wurde. 2025/26 nahm sie beim Mascarade Opera Emerging Artist Programme in Florenz teil. Zu ihren jüngsten Engagements zählen Isabella in Salieris «La partenza inaspettata» beim Reate Festival 2025, die Uraufführung von Silvia Colasantis «Sacred Goddess, Mother Earth» mit der Filarmonica Arturo Toscanini in Parma und die Sopranpartie in Pergolesis «Stabat Mater» mit dem Haydn Orchester von Bozen und Trient in Bozen. Bei der diesjährigen Ausgabe der Salzburger Festspiele wirkte sie in «King Arthur Junior» mit. Seit dieser Spielzeit ist sie Mitglied des Internationalen Opernstudios des Opernhauses Zürich.

Natália Tuznik, Sopran, wurde in Budapest geboren und schloss ihr Gesangsstudium an der dortigen Franz-Liszt-Musikakademie ab. Sie wurde mit dem Junior Prima-Preis ausgezeichnet. 2023 war sie Mitglied der Opernakademie am Teatr Wielki in Warschau und im Jahr darauf Teil des von Hedwig Fassbender gegründeten «exzellenz labor oper». Sie nahm an zahlreichen Meisterkursen teil und arbeitete u. a. mit Künstler:innen wie Éva Marton, Claudio Di Segni, Anatoli Goussev, Izabela Kłosińska, Fausto Nardi, Katelan Trần Terrell, Michał Biel und René Massis. 2022 gab sie ihr Debüt als Wellgunde («Götterdämmerung») an der Ungarischen Staatsoper und sang auf einer Japan-Tournee die Erste Dame («Die Zauberflöte»). An der Ungarischen Staatsoper sang sie ausserdem die Titelrolle in Glucks «Iphigenie auf Tauris», Donna Anna in «Don Giovanni», Alice Ford in «Falstaff» und zuletzt Gräfin Almaviva in «Le nozze di Figaro». Seit der Spielzeit 2025/26 ist sie Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich. Hier war sie zuletzt u. a. als Curra in «La forza del destino» zu hören und übernimmt in der Saison 2026/27 Partien in «Die Walküre», «Don Carlo» und «Elektra».

Salvador Villanueva ist ein mexikanischer Tenor. Er absolvierte seine Gesangsausbildung an der Universidad de Sonora sowie anschliessend am Mexican Opera Studio. Dort sang er u. a. Goro in «Madama Butterfly» und Remendado in «Carmen». In den Spielzeiten 2023/24 und 2024/25 war er Mitglied des Opernstudios an der Oper Amsterdam, wo er Partien wie Gastone («La traviata»), Borsa («Rigoletto»), die Tenor-Rolle in Tom Johnsons «The Four Note Opera» und den Seemann («Dido und Aeneas») übernahm. 2024 kehrte er als Titelfigur in Gounods «Roméo et Juliette» nach Mexiko zurück. Salvador Villanueva war Finalist in Gesangswettbewerben in Mexiko City und ’s-Hertogenbosch. Er ist seit der Spielzeit 2025/26 Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich.

Ava Linvog stammt aus Seattle. Nach ihrem Studium an der Eastman School of Music und dem Vassar College arbeitete sie als freiberufliche Repetitorin mit Sitz in New York City. In den USA war sie u. a. bei der Opera Omaha, der North Carolina Opera, der St. Petersburg Opera Company und dem Brevard Music Center tätig. Ava Linvog gab Liederabende in New York, gefördert von City Lyric Opera, der Gerda Lissner Foundation und Glyndebourne America. 2025 war sie als Vocal Piano Fellow Mitglied der Music Academy of the West und war anschliessend Stipendiatin der Arizona Opera. Seit der Spielzeit 2025/26 ist sie als Korrepetitorin Mitglied im Internationalen Opernstudio am Opernhaus Zürich.

Seunghun Shin wurde in Uljin, Südkorea, geboren und studierte bei Prof. Björn Lehmann an der Universität der Künste Berlin sowie bei Prof. Caspar Frantz an der Hochschule für Musik und Theater Leipzig. Im Bereich des Vokalrepertoires wurde er von Christian Hornef, Klaus Sallmann und Axel Bauni betreut. Zudem erhielt er Unterricht in Hammerflügel und Cembalo bei Alexander von Heißen, Lucas Blondeel und Mitzi Meyerson. Er wurde bei mehreren Wettbewerben ausgezeichnet, darunter beim Kammermusikwettbewerb «Wolfgang Meyer», beim Paula Salomon-Lindberg «Das Lied»-Wettbewerb sowie beim Artur-Schnabel-Wettbewerb. Als Gastrepetitor war er unter anderem an der Tischlerei der Deutschen Oper Berlin, dem Kinderchor der Staatsoper Berlin sowie beim Kollektiv «operation der künste» und bei «Dorf macht Oper» tätig. Von 2022 bis 2026 arbeitete er in der Gesangsabteilung der Universität der Künste Berlin und begleitete dort die Klasse für zeitgenössisches Lied, Gesangsklassen und das Vorsingtraining an der Deutschen Oper Berlin.

Seit der Spielzeit 2026/27 ist Seunghun Shin Mitglied des Internationalen Opernstudios am Opernhaus Zürich.

Der französische Pianist Thibaut Trouche studierte an der Musikhochschule in Genf bei Dominique Weber und spezialisierte sich dort zudem auf Klavierbegleitung. Von 2022 bis 2024 arbeitete er an der Musikhochschule in Genf als Klavierbegleiter der Gesangsabteilung. 2024 bis 2026 war er Mitglied des Opernstudios an der Opéra national du Rhin in Strassburg, wo er als Korepetitor u.a. die Produktionen «Les trois Brigands», «La traviata», «Brundibar», «Les Fatasticks˚» und «Les mamelles de Tirésias» begleitete. Im Duo mit der Mezzosopranistin Valérie Pellegrini erreichte er 2022 das Finale des Mahler-Wettbewerbs in Genf. 2025 gab er sein Debüt als Chorleiter in der Victoria Hall in Genf mit dem Chor der Comédie Lyrique Romande. Seit der Spielzeit 2026/27 ist er als Korepetitor Mitglied des Internationalen Opernstudios.