Kenneth MacMillan war der führende Ballettchoreograf seiner Generation. Als Direktor des Balletts der Deutschen Oper Berlin, Chefchoreograf und Direktor des Royal Ballet London sowie Stellvertretender Direktor des American Ballet Theatre schrieb er Tanzgeschichte. Kaum ein Choreograf des 20. Jahrhunderts schuf solch eine Anzahl abendfüllender Werke, seine Versionen von Romeo und Julia (1965) und Manon (1974) entwickelten sich zu Klassikern und werden noch heute weltweit interpretiert. Es ist der Glaube an eine klassische Ausbildung, verknüpft mit einer starken Theatralik und einer tiefen moralischen Sensibilität, die das Ballett in seinen Händen nicht zu einer Märchen-Kunst, sondern zu einem einzigartigen Spiegel menschlicher Zerbrechlichkeit verwandelt.
Choreography by Kenneth MacMillan
Kenneth MacMillan
Jonathan Lo
Der in Hongkong geborene Brite Jonathan Lo ist Musikalischer Leiter des Northern Ballet, des Australian Ballet und der New Bristol Sinfonia sowie Staff Conductor des Royal Ballet, London. Von 2015-2019 war er Erster ständiger Gastdirigent des Xi’an Symphony Orchestra und musikalischer Leiter des Manchester Chamber Choir. Seine musikalische Ausbildung erhielt er an der University of Oxford und am Royal Northern College of Music. Anschliessend war er Mitglied des Jette Parker Young Artist Programme am ROH London und BBC Performing Arts Conducting Fellow beim Birmingham Royal Ballet und der Rambert Dance Company. Engagements führten ihn zu Orchestern wie dem BBC Philharmonic, London Sinfonietta, Manchester Camerata, Gabrieli Consort, Danish National Symphony Orchestra, Orchestra of the Royal Opera House und Royal Ballet Sinfonia. Sein Debüt am Royal Opera House London gab er mit dem dreiteiligen Ballettabend Within the Golden Hour / Medusa / Flight Pattern mit Choreografien von Christopher Wheeldon, Sidi Larbi Cherkaoui und Crystal Pite, welcher weltweit live übertragen und auf DVD aufgezeichnet wurde. Nachdem er beim Northern Ballet für die Uraufführung von Cathy Marstons Victoria gastiert hatte, wurde er dort als Musikalischer Leiter engagiert. Ausserdem arbeitet er regelmässig mit dem Dutch National Ballet und dem Scottish Ballet zusammen.
Jürgen Rose
Jürgen Rose wurde in Bernburg/Saale geboren und studierte an der Akademie der Bildenden Künste Berlin sowie an der dortigen Schauspielschule von Marlise Ludwig. 1959/60 erhielt er ein erstes Engagement als Bühnen- und Kostümbildner sowie als Schauspieler an den Städtischen Bühnen Ulm. Von 1961 bis 2001 war er als Kostüm- und Bühnenbildner an den Münchner Kammerspielen tätig. Es folgten Ausstattungen für über 350 Stücke in den Bereichen Ballett, Schauspiel, Oper und Operette u.a. in Hamburg, Stuttgart, Berlin, München, Wien, London, Paris, Mailand und New York sowie bei den Bayreuther und Salzburger Festspielen. Eine enge Zusammenarbeit verband ihn mit dem Choreographen John Cranko für Produktionen wie Romeo und Julia, Schwanensee, Der Feuervogel, Onegin, Poème de l’extase und Spuren. Ein weiterer wichtiger Partner ist John Neumeier, für den er u.a. die Bühnen- und Kostümdesigns für Daphnis und Chloë, Der Nussknacker, Illusionen – Wie Schwanensee, Ein Sommernachtstraum, Dornröschen, Die Kameliendame, Peer Gynt und A Cinderella Story kreierte. Zu seinen jüngsten Arbeiten für das Stuttgarter Ballett zählen eine neue Ausstattung für Kenneth MacMillans Mayerling sowie 2022 das Bühnen- und Kostümbild für Edward Clugs Der Nussknacker. Seit 1996 erarbeitete Jürgen Rose zudem als Regisseur auch eigene Operninszenierungen, darunter Werther, Norma, Don Carlo und Das schlaue Füchslein an der Bayerischen Staatsoper. 2015 wurde eine Auswahl aus Jürgen Roses Gesamtwerk in einer Doppelausstellung des Deutschen Theatermuseums und der Bayerischen Akademie der Schönen Künste präsentiert. Von 1973 bis 2000 unterrichte er als Professor für Bühnenbild an der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart.
John B. Read
John B. Read has made a significant contribution as a lighting designer, especially in dance. Closely associated with the London Royal Ballet from 1981 to 2005, he designed lighting concepts there for productions including “Swan Lake,” “The Nutcracker,” “The Snow Queen,” “Mayerling,” “Anastasia,” “Frankenstein,” “La Bayadère,” and “The Prince of the Pagodas”. Beyond that, he was the lighting designer for the Royal Opera Covent Garden London and the Birmingham Royal Ballet. He worked with renowned choreographers such as Frederick Ashton, Kenneth MacMillan, Antony Tudor, Glen Tetley, Jerome Robbins, Rudolf Nureyev, Anthony Dowell, David Bintley, Natalia Makarova, Ronald Hynde, Christopher Bruce, Wayne Eagling, Ulysses Dove, and Ashley Page. John B. Read regularly guests with leading companies worldwide, including the Bavarian State Ballet, Hamburg Ballet, Vienna State Ballet, Ballet de l’Opéra national de Paris, Les Grands Ballets Canadiens, and American Ballet Theatre.
Cast
Nancy Osbaldeston
Nancy Osbaldeston holds both Belgian and British citizenship. She completed her dance training at the English National Ballet School in London. In 2008, she joined the English National Ballet, where she was awarded the «Emerging Dance Award» in 2013. In 2014, she moved to the Royal Ballet of Flanders, where she was promoted to principal dancer. She was regularly a guest performer with the Bavarian State Ballet in Munich and later danced at the Ballet du Capitole de Toulouse.
Her repertoire includes leading roles in choreographies by Yuri Grigorovich (Aegina in «Spartacus»), John Neumeier (Marie in «The Nutcracker»), Akram Khan («Giselle»), Kader Belarbi (Kitri in «Don Quixote»), and Pina Bausch («Café Müller»). Additionally, she has appeared in works by George Balanchine, Ohad Naharin, Jiří Kylián, Sidi Larbi Cherkaoui, and Andonis Foniadakis.
Since the 2024/25 season, she has been principal dancer at Ballett Zürich. Here, she danced leading roles in choreographies by Cathy Marston («Clara», Cecilia in «Atonement», «Mrs. Robinson»), Patrice Bart («Giselle»), William Forsythe («In the Middle, Somewhat Elevated»), Kenneth MacMillan («Concerto»), and Bryan Arias («Colorful Darkness»).
Charles-Louis Yoshiyama
Charles-Louis Yoshiyama holds Japanese and French citizenship. He received his dance training at Trinity College London and the English Ballet School. In 2007, he joined Houston Ballet and was promoted to Principal Dancer in 2016. Important roles included Crown Prince Rudolf in Kenneth MacMillan’s «Mayerling» and De Grieux in «Manon», as well as Oberon in John Neumeier’s «A Midsummer Night’s Dream». He also danced in Roland Petit’s «L’Arlésienne» and numerous works by George Balanchine. In choreographies by Ben Stevenson, he portrayed Basilio («Don Quixote»), Prince Florimund («Sleeping Beauty»), Franz («Coppélia»), Mercutio («Romeo and Juliet»), and the Prince («The Nutcracker»). In Stanton Welch’s works, he was Siegfried («Swan Lake»), Solor («La Bayadère»), and Albrecht («Giselle»). In John Cranko’s «The Taming of the Shrew», he danced Lucentio and Hortensio. In 2023, Charles-Louis Yoshiyama was Principal Dancer at Oregon Ballet Theatre. Since the 2023/24 season, he has been Principal Dancer at Ballett Zürich.
McKhayla Pettingill
McKhayla Pettingill is Filipino-American. She trained at Houston Ballet Academy. At Houston Ballet, she danced in choreographies by Jerome Robbins, Stanton Welch, James Kudelka, Disha Zang, John Neumeier, and George Balanchine. At the National Ballet of Canada, she appeared in works by Crystal Pite, David Dawson, and Kenneth MacMillan. Since the 2023/24 season, she has been a member of Ballett Zürich, performing as Clara in Cathy Marston’s «Clara», in the Peasant Pas de Deux in Patrice Bart’s «Giselle», and solo in choreographies by Wayne McGregor, Christian Spuck, Kenneth MacMillan, and William Forsythe.
Sean Bates
Sean Bates is from the United Kingdom and studied at the Royal Ballet School. He danced with Northern Ballet under the direction of David Nixon and performed in numerous leading roles, including Jay Gatsby in «The Great Gatsby», Romeo in «Romeo and Juliet», and Puck in «A Midsummer Night’s Dream».
After working with Cathy Marston on «Jane Eyre» and «Victoria», he joined Ballett Zürich at the beginning of the 2023/24 season. Here, he has appeared in soloist roles including Marco Goecke’s «Nijinski», Kenneth MacMillan’s «Concerto», as Denis in Cathy Marston’s «Snowblind», and as Bargiel in «Clara».
He has taught at Cape Town City Ballet as well as at various summer schools in the UK, and continues to coach dancers in his free time.
Max Richter
Max Richter is from the USA and trained at the International City School of Ballet and Houston Ballet II. Important choreographies during her engagement at Houston Ballet included Cathy Marston’s «Summer and Smoke», Ben Stevenson’s «Sleeping Beauty», and Balanchine’s «Diamonds». Since the 2023/24 season, Max Richter has been a member of Ballett Zürich. Here, she danced leading roles in Cathy Marston’s ballets «Atonement» and «Clara». She also appeared in the title role of Patrice Bart’s «Giselle», as the Bride in Bronislava Nijinska’s «Les Noces», and in choreographies by Wayne McGregor, Jerome Robbins, Marcos Morau, Meryl Tankard, Christian Spuck, Marco Goecke, William Forsythe, Kim Brandstrup, and Kenneth MacMillan.
Brandon Lawrence
Brandon Lawrence is from Great Britain. He received his ballet training at the Royal Ballet School. From 2011 to 2023, he danced with Birmingham Royal Ballet, serving as Principal Dancer since 2019. Important roles included the Prince («The Nutcracker»), Franz («Coppélia»), Prince Florimund («The Sleeping Beauty»), Prince Siegfried («Swan Lake») in choreographies by Peter Wright; Romeo in Kenneth MacMillan’s «Romeo and Juliet»; Colas in Frederick Ashton’s «La Fille mal gardée»; the Prince («Cinderella»), Beast («The Beauty and the Beast»), Albrecht («Giselle») and Otello («Shakespeare Suite») in choreographies by David Bintley.
He also performed in works by Carlos Acosta, Edward Clug, Jiří Kylián, Juliano Nunes, Twyla Tharp, and Uwe Scholz. Since the 2023/24 season, Brandon Lawrence has been Principal Dancer at Ballett Zürich and has danced leading roles in choreographies by Cathy Marston («Atonement», «The Cellist», «Snowblind», «Clara»), Marco Goecke, Wayne McGregor, Bronislava Nijinska, Mthuthuzeli November, Jerome Robbins, Christian Spuck, Kenneth MacMillan, Bryan Arias, William Forsythe, Crystal Pite, and Kim Brandstrup.
In 2025, he received the «Dance Prize of the Friends of Ballett Zürich».
Joel Woellner
Joel Woellner is Australian. He completed his training at the Ben Stevenson Academy of Houston Ballet and with Houston Ballet II. In 2013, he was a two-time prize winner at the Prix de Lausanne. After performing with Houston Ballet, he was a Principal Artist with Queensland Ballet from 2015 to 2024.
Joel Woellner danced Des Grieux in «Manon» by Kenneth MacMillan, Valmont in «Dangerous Liaisons» by Liam Scarlett, Oberon in Scarlett’s «A Midsummer Night’s Dream», Prince Ivan in Scarlett’s «The Firebird», and Prince Siegfried in «Swan Lake» by Ben Stevenson, as well as in choreographies by Greg Horsman, Christopher Bruce, and Jiří Kylián.
Since the 2024/25 season, he has been a member of Ballett Zürich. Here, he has appeared as Johannes Brahms in Cathy Marston’s «Clara», as Albrecht in Patrice Bart’s «Giselle», and in choreographies by Wayne McGregor, Kenneth MacMillan, Crystal Pite, Bryan Arias, and Kim Brandstrup.
Daniela Gómez Pérez
Daniela Gómez Pérez is from Cuba. She studied at the Fernando Alonso National Ballet School and the Instituto Superior de Arte de Cuba. From 2015 to 2023, she was Principal Dancer at the Cuban National Ballet. Under Alicia Alonso’s direction, she danced leading roles in «Coppélia», «Giselle», «Swan Lake», and «The Nutcracker». She also appeared in choreographies by Peter Quanz, Brian McDonald, George Balanchine, Annabelle Lopez Ochoa, Cathy Marston, Ricardo Amarante, Alexei Ratmansky, Uwe Scholz, Ben Stevenson, Mikhail Fokine, and Gemma Bond. For her interpretation of Daniel Proietto’s «Cigne», she was entered into the Golden Book of the Gran Teatro de La Habana. Since the 2023/24 season, she has been a member of Ballett Zürich.
Ayaha Tsunaki
Ayaha Tsunaki is from Japan. She studied at the Palucca University of Dance Dresden, the Hamburg Ballet School, and the Kyouko Kanda Ballet Academy in Japan. From 2014 to 2025, she danced with the Semperoper Ballet in Dresden, serving as demi-soloist since 2021. Here, she performed as Julia in David Dawson’s «Romeo and Juliet», Odette in Johan Inger’s «Swan Lake», the title role in Inger’s «Carmen», the Sugar Plum Fairy and Snow Queen in Aaron S. Watkin/Jason Beechey’s «The Nutcracker», and Gamzatti in Watkin’s «La Bayadère».
She has also appeared in choreographies by William Forsythe, Jiří Kylián, Stijn Celis, Ohad Naharin, Mats Ek, George Balanchine, Nacho Duato, John Neumeier, and Justin Peck.
Since the 2025/26 season, Ayaha Tsunaki has been principal dancer at Ballett Zürich.
Kateryna Tereshchenko
Kateryna Tereshchenko wurde in der Ukraine geboren. Sie studierte bei B. Fedorov an der Kiewer Lysenko-Musikschule und von 2007 bis 2009 bei Konstantin Scherbakov an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK (Master Specialized Musik Performance – Solistin). Von 2011 bis 2013 war sie Masterstudentin bei Ulrich Koella (Master Specialized Musik Performance – Kammermusik und Lied). 2011 und 2012 wurde sie mit dem Studienpreis des Migros-Kulturprozent-Wettbewerbs in Zürich ausgezeichnet. Von 2013 bis 2016 war sie Mitglied der Orchester-Akademie am Opernhaus Zürich. Zahlreiche Konzerte als Solistin (Klavierabende und Konzerte mit Orchester), als Kammermusikerin in verschiedenen Formationen sowie als Liedbegleiterin führten Kateryna Tereshchenko in die Ukraine, nach Deutschland, Polen, Tschechien, Italien, Österreich, Argentinien und in die Schweiz. Seit 2019 ist sie als Korrepetitorin (Bereich PreCollege Musik) an der Zürcher Hochschule der Künste angestellt. Daneben spielt sie an diversen Festivals und im Opernhaus Zürich als Solistin (The Cellist, Walkways) und in Brunchkonzerten.