Mozart / Strauss / Schostakowitsch

1st Philharmonic Concert

28. October 2018

Wolfgang Amadeus Mozart
Rondo in A major KV 386

Richard Strauss
Burlesque for Piano and Orchestra in D minor TrV 145

Dmitri Schostakowitsch
Symphony No. 5 in D minor op. 47

  • Duration :
    2 H. Inkl. Pause after 1st part after approx. 30 Min.
  • More information:
    Introduction 45 min before the performance.

Music Direction:
Daniele Rustioni

Daniele Rustioni

aniele Rustioni is Chief Conductor of the Opéra National de Lyon, the Orchestra della Toscana, and, since 2019, the Ulster Orchestra in Belfast. He studied organ, composition and piano in Milan, as well as conducting with Gilberto Serembe. From 2008 to 2009 he was a Jette Parker Young Artist at the Royal Opera House, Covent Garden, in London, where he assisted the Music Director Antonio Pappano. Daniele Rustioni is a regular guest at leading international opera houses, including the Bavarian State Opera in Munich, Teatro alla Scala, Teatro Regio Torino, Teatro La Fenice, the Royal Opera House in London and the Opéra Bastille. In 2017 he made his debut at the Metropolitan Opera in New York with “Aida”. As Chief Conductor in Lyon, he conducted Britten’s “War Requiem” in the 2017/18 season, as well as Verdi’s “Macbeth”, “Don Carlos” and “Attila”. More recent engagements include “La bohème” at the Bolshoi Theatre in Moscow, “Don Giovanni” at the Teatro Regio Torino and “Ernani” at the Théâtre des Champs-Élysées in Paris. Daniele Rustioni is also in high demand as a conductor of the symphonic repertoire. Engagements have taken him to the Bavarian State Orchestra in Munich, the RTÉ Symphony Orchestra in Dublin and the BBC Symphony Orchestra in London. His recordings include Bellini’s first opera “Adelson e Salvini”, Wolf-Ferrari’s “Violin Concerto” with Francesca Dego and the City of Birmingham Orchestra, as well as Italian symphonic repertoire of the 20th century. In 2013 he received the International Opera Award for Best Newcomer of the Year. At the Zurich Opera House he conducted the revival of “Cavalleria rusticana”/“Pagliacci” and most recently the premiere of Puccini’s “Madama Butterfly”.

Jussen & Rustioni8 Feb 2026

Cast


Klavier Francesco Piemontesi

Francesco Piemontesi

Francesco Piemontesi wurde in Locarno in der Schweiz geboren und studierte bei Arie Vardi, Alfred Brendel, Murray Perahia, Cécile Ousset und Alexis Weissenberg. 2009 wurde er BBC New Generation Artist. Er spielte u.a. mit dem Cleveland Orchestra, dem Deutschen Symphonie-Orchester, den Münchner Philharmonikern, dem Gewandhausorchester Leipzig, dem hr-Sinfonieorchester, dem Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, dem London Philharmonic, dem BBC Symphony und dem Los Angeles Philharmonic. Zu seinen Partnern am Dirigentenpult zählen Marek Janowski, Vasily Petrenko, Manfred Honeck, Mirga Gražinytė-Tyla, Charles Dutoit, Sir Roger Norrington, Zubin Mehta, Gianandrea Noseda und Sir Antonio Pappano. Er gastierte u.a. im Amsterdamer Concertgebouw, im Konzertsaal De Doelen Rotterdam, der Carnegie Hall, der Berliner Philharmonie, der Tonhalle Zürich, dem Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, den BBC Proms oder dem Mostly Mozart Festival New York. Ausserdem legte er bereits mehrere viel gelobte CD-Einspielungen vor. Neben seiner solistischen Tätigkeit spielt er auch regelmässig Kammermusik und musizierte u.a. mit Yuri Bashmet, Renaud und Gautier Capuçon, Martha Argerich, Heinrich Schiff, Christian Tetzlaff, Tabea Zimmermann, Augustin Hadelich und Jörg Widmann. Mit dem Schubertiade Festival und der Londoner Wigmore Hall verbindet ihn eine langjährige Beziehung: Nachdem er bereits Konzertzyklen mit den Klavierwerken von Schubert und Mozart spielte, wird er dort ab 2025 Beethovens Klaviersonaten aufführen. Seit 2012 ist Francesco Piemontesi künstlerischer Leiter des Festivals Settimane Musicali di Ascona.

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Philharmonia Zürich

1985 entstand in Folge der Trennung des traditionsreichen Tonhalle- und Theaterorchesters das Orchester der Oper Zürich. 2012, mit Beginn der Intendanz von Andreas Homoki und dem Amtsantritt des neuen Generalmusikdirektors Fabio Luisi, wird das Orchester der Oper Zürich zur Philharmonia Zürich. Pro Saison ist das Orchester in rund 250 Opern- und Ballettvorstellungen des Opernhauses Zürich zu hören. Als Podium für das Konzertrepertoire werden zusätzlich die Philharmonischen Konzerte veranstaltet. Soiréen und Kammermusikmatinéen ergänzen das künstlerische Spektrum des Orchesters. Bevor Fabio Luisi mit der Saison 2012/13 als Generalmusikdirektor die künstlerische Leitung des Orchesters übernommen hat, haben u. a. Franz Welser-Möst (1995-2008, ab 2005 als Generalmusikdirektor) und zuletzt Daniele Gatti als Chefdirigent (2009-2012) das Orchester geleitet. 2000/01 fanden die Beständigkeit der Leistungen des Orchesters der Oper Zürich und die Breite seines Könnens mit der Wahl zum «Orchester des Jahres» in der Umfrage der Zeitschrift «Opernwelt» weit verbreitete internationale Anerkennung.

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Abstract

Francesco Piemontesi, born and brought up in Locarno, is one of the most outstanding Swiss pianists of our time. Invited to perform by renowned orchestras throughout the world, he will now be giving his first guest appearance with the Philharmonia Zurich. Daniele Rustioni, who most recently conducted Puccini’s Madama Butterfly at Zurich Opera House, will be at the rostrum. The pianist will introduce himself with two works: Mozart’s Rondo in A major KV 386, written in Vienna in 1782, followed by Richard Strauss’s Burlesque for Piano and Orchestra in D minor. Just 21 years old when he wrote the piece, the composer succeeded in creating a mischievously irreverent work full of humour that already anticipates the antics of Till Eulenspiegel and places extreme demands on the soloist.

Dmitri Shostakovich’s classically structured Fifth Symphony was a reaction to the Stalin regime’s scathing criticism of the composer’s work: his opera Lady Macbeth of Minsk having been condemned as «chaos rather than music» in 1936, the composer’s Fifth was, by contrast, a great popular success. Its tumultuous, jubilant finale was understood as a glorification of the regime. However, the jubilation is forced. Despite its apparent conformity, the symphony is characterised by vehement inner resistance and a profound sense of resignation.

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