Orchester der Oper Zürich

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 29.08.2011

Die Bulgarin Rumjana Schamlieva wuchs in einer Musikerfamilie auf. Ihren ersten Unterricht bekam sie bei ihrem Vater. Nach einem erfolgreichen Abschluss an der Folkwang-Musikhochschule Essen, wo sie in der Klasse von Vladimir Mendelssohn studierte, führte sie ihr berufliches Leben weiter zu den Essener Philharmonikern. Seit 1998 ist sie stv. Solo-Bratschistin am Opernhaus Zürich.
Neben ihrer Orchestertätigkeit ist sie auch eine begehrte Kammermusikerin. In verschiedenen Formationen spielt sie regelmässig in der Kammermusikreihe des Opernhauses Zürich. Zu ihren Kammermusikpartnern gehören Interpreten wie Karl Leister, Heinz Holliger, Ina Dimitrova, Bartlomiej Niziol, um nur einige zu erwähnen. Im Rahmen des Festivals Sofia Music Weeks war sie auch als Solistin neben Ina Dimitrova mit Mozarts Sinfonia Concertante zu hören. Rumjana Schamlieva spielt eine Bratsche von Antonio Gragnani 1778.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 29.08.2011

Die Bulgarin Rumjana Schamlieva wuchs in einer Musikerfamilie auf. Ihren ersten Unterricht bekam sie bei ihrem Vater. Nach einem erfolgreichen Abschluss an der Folkwang-Musikhochschule Essen, wo sie in der Klasse von Vladimir Mendelssohn studierte, führte sie ihr berufliches Leben weiter zu den Essener Philharmonikern. Seit 1998 ist sie stv. Solo-Bratschistin am Opernhaus Zürich.
Neben ihrer Orchestertätigkeit ist sie auch eine begehrte Kammermusikerin. In verschiedenen Formationen spielt sie regelmässig in der Kammermusikreihe des Opernhauses Zürich. Zu ihren Kammermusikpartnern gehören Interpreten wie Karl Leister, Heinz Holliger, Ina Dimitrova, Bartlomiej Niziol, um nur einige zu erwähnen. Im Rahmen des Festivals Sofia Music Weeks war sie auch als Solistin neben Ina Dimitrova mit Mozarts Sinfonia Concertante zu hören. Rumjana Schamlieva spielt eine Bratsche von Antonio Gragnani 1778.

Louis Chaintreuil stammt aus Nancy (Frankreich). Er studierte Bratsche am Conservatoire National de la Region de Strasbourg bei Claude Ducrocq. Gleichzeitig absolvierte er ein Studium der Musikwissenschaft an der Universität in Strassburg.

Von 2004 bis 2009 studierte er Bratsche an der Hochschule für Musik Freiburg im Breisgau bei Prof. Wolfram Christ, wo er seine Ausbildung mit Auszeichnung abschloss.

Er ist regelmässig Gast beim Orchestre Philharmonique de Strasbourg und beim Orchestre National des Pays de la Loire. 2006 war er Mitglied des Nationaal Jeugd Orkest (Niederlanden). Nach weiterer Tätigkeit beim Stuttgarter Kammerorchester, beim Gewandhausorchester in Leipzig (Zeitvertrag) und bei den Bremer Philharmonikern als Vorspieler, ist er seit 2010 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2013

Natalia Mosca, im sibirischem Novosibirsk geboren, studierte an der dortigen Spezial-Musikschule für begabte Kinder bei Youri Mazchenko. Nach dem Abschluss setzte sie ihr Studium in Basel fort bei Hatto Beyerle, den sie während der Teilnahme am Goslar Festival kennenlernte. Parallel zum Studium in Basel, war sie für zwei Jahre Akademistin am Opernhaus Zürich. Das Studium in Basel schloss sie mit dem Solistendiplom ab. Seit 2006 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Natalia Mosca lebt mit ihrem Mann und drei Kindern in der Nähe von Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2019

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 29.08.2011

Die Bulgarin Rumjana Schamlieva wuchs in einer Musikerfamilie auf. Ihren ersten Unterricht bekam sie bei ihrem Vater. Nach einem erfolgreichen Abschluss an der Folkwang-Musikhochschule Essen, wo sie in der Klasse von Vladimir Mendelssohn studierte, führte sie ihr berufliches Leben weiter zu den Essener Philharmonikern. Seit 1998 ist sie stv. Solo-Bratschistin am Opernhaus Zürich.
Neben ihrer Orchestertätigkeit ist sie auch eine begehrte Kammermusikerin. In verschiedenen Formationen spielt sie regelmässig in der Kammermusikreihe des Opernhauses Zürich. Zu ihren Kammermusikpartnern gehören Interpreten wie Karl Leister, Heinz Holliger, Ina Dimitrova, Bartlomiej Niziol, um nur einige zu erwähnen. Im Rahmen des Festivals Sofia Music Weeks war sie auch als Solistin neben Ina Dimitrova mit Mozarts Sinfonia Concertante zu hören. Rumjana Schamlieva spielt eine Bratsche von Antonio Gragnani 1778.

Louis Chaintreuil stammt aus Nancy (Frankreich). Er studierte Bratsche am Conservatoire National de la Region de Strasbourg bei Claude Ducrocq. Gleichzeitig absolvierte er ein Studium der Musikwissenschaft an der Universität in Strassburg.

Von 2004 bis 2009 studierte er Bratsche an der Hochschule für Musik Freiburg im Breisgau bei Prof. Wolfram Christ, wo er seine Ausbildung mit Auszeichnung abschloss.

Er ist regelmässig Gast beim Orchestre Philharmonique de Strasbourg und beim Orchestre National des Pays de la Loire. 2006 war er Mitglied des Nationaal Jeugd Orkest (Niederlanden). Nach weiterer Tätigkeit beim Stuttgarter Kammerorchester, beim Gewandhausorchester in Leipzig (Zeitvertrag) und bei den Bremer Philharmonikern als Vorspieler, ist er seit 2010 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2013

Natalia Mosca, im sibirischem Novosibirsk geboren, studierte an der dortigen Spezial-Musikschule für begabte Kinder bei Youri Mazchenko. Nach dem Abschluss setzte sie ihr Studium in Basel fort bei Hatto Beyerle, den sie während der Teilnahme am Goslar Festival kennenlernte. Parallel zum Studium in Basel, war sie für zwei Jahre Akademistin am Opernhaus Zürich. Das Studium in Basel schloss sie mit dem Solistendiplom ab. Seit 2006 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Natalia Mosca lebt mit ihrem Mann und drei Kindern in der Nähe von Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2019

Claudius Herrmann received his musical training with Hans Adomeit in Mannheim and at the Lübeck Academy of Music under David Geringas. Since 1992, he has been principal cellist of the Zurich Opera Orchestra, where he has worked with conductors such as Nikolaus Harnoncourt, Georg Solti, Christoph von Dohnányi, Riccardo Chailly, Bernard Haitink, and Franz Welser-Möst. In 2013, he was invited to serve as principal cellist at the Bayreuth Festival. Before joining the Gringolts Quartet, Claudius Herrmann was a member of the Amati Quartet Zurich for 15 years, performing in major concert halls such as Carnegie Hall, the Concertgebouw, Wigmore Hall, the Théâtre des Champs-Élysées, the Vienna Musikverein, and the Berlin Philharmonie. As a soloist, he has appeared with the Hamburg Symphony Orchestra, the Stuttgart Philharmonic, the Tchaikovsky Symphony Orchestra of Moscow, and the Zurich Opera Orchestra (in "Don Quixote"). In addition to more than 20 chamber music recordings, he has also released several CDs featuring cello sonatas by Brahms, Reinecke, and Herzogenberg.

Lev Sivkov, 1990 in Russland geboren, begann seine musikalische Ausbildung in der frühen Kindheit mit seinen Eltern. Im Alter von fünf Jahren besuchte er die Musikschule in Nowosibirsk. Von 2006 bis 2009 studierte er an der Musikakademie Basel bei Ivan Monighetti. 2009-2013 setzte er sein Studium fort an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart bei Conradin Brotbek. Im Sommer 2010 hat er an der ‘‘Summer Music Academy‘‘ bei Janos Starker, Indiana University, USA, teilgenommen.

Er studiert zurzeit bei Jean-Guihen Queyras an der Musikhochschule in Freiburg.

2016 wirkte er al Solocellist der Dänischen Königlichen Oper in Kopenhagen.

Seit Saison 2017 ist Lev Solocellist der Philharmonia Zürich.

Lev Sivkov ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe: Erste Preise gewann er an der "W. Naumburg International Music Competition 2015" in New York, am "Concours International des Cordes 2015" in Gerardmer, Frankreich, am "Julio Cardona International String Instruments Competition 2015" in Covilha, Portugal (auch zwei Publikumspreise), am „Cello Domnick Preis 2009“ in Stuttgart und an der „International Valery Gavrilin International Competition 2005“ in Vologda, Russland.

Zahlreich sind auch seine zweiten Preise an Wettbewerben in Russland, Tschechien, Polen, Schweden, Portugal und Südkorea.

Lev Sivkov spielt ein Cello von Vincenzo Postiglione (1894) gestiftet von der Landessammlung für Streichinstrumente Baden Württemberg.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 29.08.2011

Die Bulgarin Rumjana Schamlieva wuchs in einer Musikerfamilie auf. Ihren ersten Unterricht bekam sie bei ihrem Vater. Nach einem erfolgreichen Abschluss an der Folkwang-Musikhochschule Essen, wo sie in der Klasse von Vladimir Mendelssohn studierte, führte sie ihr berufliches Leben weiter zu den Essener Philharmonikern. Seit 1998 ist sie stv. Solo-Bratschistin am Opernhaus Zürich.
Neben ihrer Orchestertätigkeit ist sie auch eine begehrte Kammermusikerin. In verschiedenen Formationen spielt sie regelmässig in der Kammermusikreihe des Opernhauses Zürich. Zu ihren Kammermusikpartnern gehören Interpreten wie Karl Leister, Heinz Holliger, Ina Dimitrova, Bartlomiej Niziol, um nur einige zu erwähnen. Im Rahmen des Festivals Sofia Music Weeks war sie auch als Solistin neben Ina Dimitrova mit Mozarts Sinfonia Concertante zu hören. Rumjana Schamlieva spielt eine Bratsche von Antonio Gragnani 1778.

Louis Chaintreuil stammt aus Nancy (Frankreich). Er studierte Bratsche am Conservatoire National de la Region de Strasbourg bei Claude Ducrocq. Gleichzeitig absolvierte er ein Studium der Musikwissenschaft an der Universität in Strassburg.

Von 2004 bis 2009 studierte er Bratsche an der Hochschule für Musik Freiburg im Breisgau bei Prof. Wolfram Christ, wo er seine Ausbildung mit Auszeichnung abschloss.

Er ist regelmässig Gast beim Orchestre Philharmonique de Strasbourg und beim Orchestre National des Pays de la Loire. 2006 war er Mitglied des Nationaal Jeugd Orkest (Niederlanden). Nach weiterer Tätigkeit beim Stuttgarter Kammerorchester, beim Gewandhausorchester in Leipzig (Zeitvertrag) und bei den Bremer Philharmonikern als Vorspieler, ist er seit 2010 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2013

Natalia Mosca, im sibirischem Novosibirsk geboren, studierte an der dortigen Spezial-Musikschule für begabte Kinder bei Youri Mazchenko. Nach dem Abschluss setzte sie ihr Studium in Basel fort bei Hatto Beyerle, den sie während der Teilnahme am Goslar Festival kennenlernte. Parallel zum Studium in Basel, war sie für zwei Jahre Akademistin am Opernhaus Zürich. Das Studium in Basel schloss sie mit dem Solistendiplom ab. Seit 2006 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Natalia Mosca lebt mit ihrem Mann und drei Kindern in der Nähe von Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2019

Claudius Herrmann received his musical training with Hans Adomeit in Mannheim and at the Lübeck Academy of Music under David Geringas. Since 1992, he has been principal cellist of the Zurich Opera Orchestra, where he has worked with conductors such as Nikolaus Harnoncourt, Georg Solti, Christoph von Dohnányi, Riccardo Chailly, Bernard Haitink, and Franz Welser-Möst. In 2013, he was invited to serve as principal cellist at the Bayreuth Festival. Before joining the Gringolts Quartet, Claudius Herrmann was a member of the Amati Quartet Zurich for 15 years, performing in major concert halls such as Carnegie Hall, the Concertgebouw, Wigmore Hall, the Théâtre des Champs-Élysées, the Vienna Musikverein, and the Berlin Philharmonie. As a soloist, he has appeared with the Hamburg Symphony Orchestra, the Stuttgart Philharmonic, the Tchaikovsky Symphony Orchestra of Moscow, and the Zurich Opera Orchestra (in "Don Quixote"). In addition to more than 20 chamber music recordings, he has also released several CDs featuring cello sonatas by Brahms, Reinecke, and Herzogenberg.

Lev Sivkov, 1990 in Russland geboren, begann seine musikalische Ausbildung in der frühen Kindheit mit seinen Eltern. Im Alter von fünf Jahren besuchte er die Musikschule in Nowosibirsk. Von 2006 bis 2009 studierte er an der Musikakademie Basel bei Ivan Monighetti. 2009-2013 setzte er sein Studium fort an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart bei Conradin Brotbek. Im Sommer 2010 hat er an der ‘‘Summer Music Academy‘‘ bei Janos Starker, Indiana University, USA, teilgenommen.

Er studiert zurzeit bei Jean-Guihen Queyras an der Musikhochschule in Freiburg.

2016 wirkte er al Solocellist der Dänischen Königlichen Oper in Kopenhagen.

Seit Saison 2017 ist Lev Solocellist der Philharmonia Zürich.

Lev Sivkov ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe: Erste Preise gewann er an der "W. Naumburg International Music Competition 2015" in New York, am "Concours International des Cordes 2015" in Gerardmer, Frankreich, am "Julio Cardona International String Instruments Competition 2015" in Covilha, Portugal (auch zwei Publikumspreise), am „Cello Domnick Preis 2009“ in Stuttgart und an der „International Valery Gavrilin International Competition 2005“ in Vologda, Russland.

Zahlreich sind auch seine zweiten Preise an Wettbewerben in Russland, Tschechien, Polen, Schweden, Portugal und Südkorea.

Lev Sivkov spielt ein Cello von Vincenzo Postiglione (1894) gestiftet von der Landessammlung für Streichinstrumente Baden Württemberg.

Xavier Pignat wurde 1979 in Saint-Maurice (CH) geboren. Er studierte zunächst am Konservatorium in Lausanne. Sein weiterer Weg führte ihn zu Raphael Wallfisch, sowie zu Thomas Grossenbacher an die Musikhochschule Winterthur/Zürich, wo er 2003 zuerst das Konzertdiplom mit Auszeichnung, danach das Solistendiplom erfolgreich absolvierte. Xavier Pignat spielte im Tonhalle-Orchester Zürich und ist seit Oktober 2006 Mitglied der Philharmonia Zürich, seit 2012 als stellvertretender Solo-Cellist. Als Cellist des Trio Nota Bene gewann Xavier Pignat im Juli 2004 den internationalen Kammermusikwettbewerb von Hellevoets in den Niederlanden, und in Februar 2008 den Kammermusikwettbewerb Geraldine Whitaker von Neuenburg. Er steht mit seinem Trio beim Label Claves unter Vertrag. Xavier Pignat konzertiert an Kammermusikfestivals in der Schweiz, Österreich, Türkei, Israël, Griechenland, Südafrika, Südamerika und Costa Rica, mit Kammermusikpartnern wie Shmuel Ashkenasi, Ana Chumachenco, Ilya Gringolts, Nobuko Imai und Gérard Caussé. Seit 2016 ist er auch Mitglied bei La Scintilla.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 29.08.2011

Die Bulgarin Rumjana Schamlieva wuchs in einer Musikerfamilie auf. Ihren ersten Unterricht bekam sie bei ihrem Vater. Nach einem erfolgreichen Abschluss an der Folkwang-Musikhochschule Essen, wo sie in der Klasse von Vladimir Mendelssohn studierte, führte sie ihr berufliches Leben weiter zu den Essener Philharmonikern. Seit 1998 ist sie stv. Solo-Bratschistin am Opernhaus Zürich.
Neben ihrer Orchestertätigkeit ist sie auch eine begehrte Kammermusikerin. In verschiedenen Formationen spielt sie regelmässig in der Kammermusikreihe des Opernhauses Zürich. Zu ihren Kammermusikpartnern gehören Interpreten wie Karl Leister, Heinz Holliger, Ina Dimitrova, Bartlomiej Niziol, um nur einige zu erwähnen. Im Rahmen des Festivals Sofia Music Weeks war sie auch als Solistin neben Ina Dimitrova mit Mozarts Sinfonia Concertante zu hören. Rumjana Schamlieva spielt eine Bratsche von Antonio Gragnani 1778.

Louis Chaintreuil stammt aus Nancy (Frankreich). Er studierte Bratsche am Conservatoire National de la Region de Strasbourg bei Claude Ducrocq. Gleichzeitig absolvierte er ein Studium der Musikwissenschaft an der Universität in Strassburg.

Von 2004 bis 2009 studierte er Bratsche an der Hochschule für Musik Freiburg im Breisgau bei Prof. Wolfram Christ, wo er seine Ausbildung mit Auszeichnung abschloss.

Er ist regelmässig Gast beim Orchestre Philharmonique de Strasbourg und beim Orchestre National des Pays de la Loire. 2006 war er Mitglied des Nationaal Jeugd Orkest (Niederlanden). Nach weiterer Tätigkeit beim Stuttgarter Kammerorchester, beim Gewandhausorchester in Leipzig (Zeitvertrag) und bei den Bremer Philharmonikern als Vorspieler, ist er seit 2010 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2013

Natalia Mosca, im sibirischem Novosibirsk geboren, studierte an der dortigen Spezial-Musikschule für begabte Kinder bei Youri Mazchenko. Nach dem Abschluss setzte sie ihr Studium in Basel fort bei Hatto Beyerle, den sie während der Teilnahme am Goslar Festival kennenlernte. Parallel zum Studium in Basel, war sie für zwei Jahre Akademistin am Opernhaus Zürich. Das Studium in Basel schloss sie mit dem Solistendiplom ab. Seit 2006 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Natalia Mosca lebt mit ihrem Mann und drei Kindern in der Nähe von Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2019

Claudius Herrmann received his musical training with Hans Adomeit in Mannheim and at the Lübeck Academy of Music under David Geringas. Since 1992, he has been principal cellist of the Zurich Opera Orchestra, where he has worked with conductors such as Nikolaus Harnoncourt, Georg Solti, Christoph von Dohnányi, Riccardo Chailly, Bernard Haitink, and Franz Welser-Möst. In 2013, he was invited to serve as principal cellist at the Bayreuth Festival. Before joining the Gringolts Quartet, Claudius Herrmann was a member of the Amati Quartet Zurich for 15 years, performing in major concert halls such as Carnegie Hall, the Concertgebouw, Wigmore Hall, the Théâtre des Champs-Élysées, the Vienna Musikverein, and the Berlin Philharmonie. As a soloist, he has appeared with the Hamburg Symphony Orchestra, the Stuttgart Philharmonic, the Tchaikovsky Symphony Orchestra of Moscow, and the Zurich Opera Orchestra (in "Don Quixote"). In addition to more than 20 chamber music recordings, he has also released several CDs featuring cello sonatas by Brahms, Reinecke, and Herzogenberg.

Lev Sivkov, 1990 in Russland geboren, begann seine musikalische Ausbildung in der frühen Kindheit mit seinen Eltern. Im Alter von fünf Jahren besuchte er die Musikschule in Nowosibirsk. Von 2006 bis 2009 studierte er an der Musikakademie Basel bei Ivan Monighetti. 2009-2013 setzte er sein Studium fort an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart bei Conradin Brotbek. Im Sommer 2010 hat er an der ‘‘Summer Music Academy‘‘ bei Janos Starker, Indiana University, USA, teilgenommen.

Er studiert zurzeit bei Jean-Guihen Queyras an der Musikhochschule in Freiburg.

2016 wirkte er al Solocellist der Dänischen Königlichen Oper in Kopenhagen.

Seit Saison 2017 ist Lev Solocellist der Philharmonia Zürich.

Lev Sivkov ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe: Erste Preise gewann er an der "W. Naumburg International Music Competition 2015" in New York, am "Concours International des Cordes 2015" in Gerardmer, Frankreich, am "Julio Cardona International String Instruments Competition 2015" in Covilha, Portugal (auch zwei Publikumspreise), am „Cello Domnick Preis 2009“ in Stuttgart und an der „International Valery Gavrilin International Competition 2005“ in Vologda, Russland.

Zahlreich sind auch seine zweiten Preise an Wettbewerben in Russland, Tschechien, Polen, Schweden, Portugal und Südkorea.

Lev Sivkov spielt ein Cello von Vincenzo Postiglione (1894) gestiftet von der Landessammlung für Streichinstrumente Baden Württemberg.

Xavier Pignat wurde 1979 in Saint-Maurice (CH) geboren. Er studierte zunächst am Konservatorium in Lausanne. Sein weiterer Weg führte ihn zu Raphael Wallfisch, sowie zu Thomas Grossenbacher an die Musikhochschule Winterthur/Zürich, wo er 2003 zuerst das Konzertdiplom mit Auszeichnung, danach das Solistendiplom erfolgreich absolvierte. Xavier Pignat spielte im Tonhalle-Orchester Zürich und ist seit Oktober 2006 Mitglied der Philharmonia Zürich, seit 2012 als stellvertretender Solo-Cellist. Als Cellist des Trio Nota Bene gewann Xavier Pignat im Juli 2004 den internationalen Kammermusikwettbewerb von Hellevoets in den Niederlanden, und in Februar 2008 den Kammermusikwettbewerb Geraldine Whitaker von Neuenburg. Er steht mit seinem Trio beim Label Claves unter Vertrag. Xavier Pignat konzertiert an Kammermusikfestivals in der Schweiz, Österreich, Türkei, Israël, Griechenland, Südafrika, Südamerika und Costa Rica, mit Kammermusikpartnern wie Shmuel Ashkenasi, Ana Chumachenco, Ilya Gringolts, Nobuko Imai und Gérard Caussé. Seit 2016 ist er auch Mitglied bei La Scintilla.

Alexander Gropper, 1986 in Cottbus geboren, studierte in den Klassen von Troels Svane an der Musikhochschule Lübeck und Thomas Grossenbacher an der Zürcher Hochschule der Künste. Zudem erhielt er Unterricht in den Fächern Barockvioloncello und Historische Aufführungspraxis und besuchte Meisterkurse u.a. bei David Geringas, Ana Chumachenco und dem Artemis Quartett.
Nach Abschluss seiner Orchesterakademie an der Hamburgischen Staatsoper erhielt er Engagements u.a. an der Bayrischen Staatsoper München und dem Symphonieorchester des Bayrischen Rundfunks. In der Philharmonia Zürich ist er seit 2014 engagiert und wurde inzwischen auch Mitglied des Ensembles La Scintilla. Kammermusikalische und solistische Auftritte ergänzen seine musikalische Arbeit.
2016 wurde er zum festen Mitglied des Orchesters der Bayreuther Festspiele ernannt.

Barbara Oehm, geboren 1982 in Westfalen, wurde im Alter von 16 Jahren an der Musikhochschule Detmold in die Klasse von Gotthard Popp als Jungstudentin aufgenommen. An der Zürcher Hochschule der Künste absolvierte sie in der Klasse von Thomas Grossenbacher ihr Konzertdiplom. Während ihres Studiums spielte sie in der Jungen Deutschen Philharmonie und dem Gustav Mahler Jugendorchester. Parallel zu den letzten beiden Studienjahren war sie Orchesterakademistin im Opernhaus Zürich, bevor sie 2009 ihre feste Stelle gewann und seitdem Mitglied der Philharmonia Zürich ist.

In den Jahren 2012/2013 spielte sie im Orchester der Bayreuther Festspiele und 2018 bei Teodor Currentzis‘ MusicAeterna (Perm).
Ihre Leidenschaft für Barockmusik entwickelte Barbara Oehm schon zu Zeiten ihres Studiums an der ZHdK. Dort studierte sie bei Martin Zeller Barockvioloncello. Sie ist Mitglied des Barockorchesters La Scintilla.

Besondere musikalische Erlebnisse sammelte sie unter den Dirigenten Mstislav Rostropovich, Bernhard Haitink, Nikolaus Harnoncourt und bei der Kammermusik. Momentan absolviert sie an der Universität Zürich das berufsbegleitende Kulturmanagement-Studium „Executive Master of Arts Administration“, welches 2004 auf Initiative von Alexander Pereira eingerichtet wurde.

Andreas Plattner wurde in den USA geboren und ist im Kanton Baselland aufgewachsen. Er studierte bei Radu Aldulescu und Heinrich Schiff an der Musikhochschule Basel. Als Stipendiat des Migros Genossenschaftsbund und der Hubert Bloch Stiftung setze er sein Studium in New York bei Peter Wiley an der Manhattan School of Music fort. Andreas Plattner ist seit 1995 Mitglied der Philharmonia Zürich und konzertiert mit unterschiedlichen Formationen wie der auf alte Instrumente spezialisierten La Scintilla und verschiedenen Kammermusikensembles des Opernhauses.

Seiji Yokota wurde 1991 in Tokio geboren und erhielt bereits im Alter von sieben Jahren ersten Violoncello-Unterricht. Ab 2010 studierte er an der Toho Gakuen Hochschule für Musik in Tokyo, ab 2014 bei Martina Schucan an der Zürcher Hochschule der Künste. Weitere musikalische Ausbildung erhielt er bei Hirohumi Kanno, Sumiko Kurata, Claudius Herrmann, Martin Zeller (Barockvioloncello) und an Meisterkursen, u.a. bei Miklos Perenyi. Seiji Yokota konzertierte als Solist wie auch als Kammermusiker in Japan und der Schweiz. Er ist Preisträger verschiedener Wettbewerbe in Japan sowie Mitglied des Seiji Ozawa Academy Orchesters (von 2009 bis 2011) und des Lucerne Festival Academy Orchesters. An zahlreichen Musik-Festspielen in Japan ist er bisher aufgetreten, u.a. am Saito-Kinen Music Festival, Kirishima International Music Festival, Beppu- Argerich Festival. Er erhielt einen 2. Preis beim Kiwanis Kammermusik Wettbewerb 2017. Von 2015 bis 2017 war er Akademist und seit Saison 2018/19 ist Seiji Yokota Mitglied der Philharmonia Zürich.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 29.08.2011

Die Bulgarin Rumjana Schamlieva wuchs in einer Musikerfamilie auf. Ihren ersten Unterricht bekam sie bei ihrem Vater. Nach einem erfolgreichen Abschluss an der Folkwang-Musikhochschule Essen, wo sie in der Klasse von Vladimir Mendelssohn studierte, führte sie ihr berufliches Leben weiter zu den Essener Philharmonikern. Seit 1998 ist sie stv. Solo-Bratschistin am Opernhaus Zürich.
Neben ihrer Orchestertätigkeit ist sie auch eine begehrte Kammermusikerin. In verschiedenen Formationen spielt sie regelmässig in der Kammermusikreihe des Opernhauses Zürich. Zu ihren Kammermusikpartnern gehören Interpreten wie Karl Leister, Heinz Holliger, Ina Dimitrova, Bartlomiej Niziol, um nur einige zu erwähnen. Im Rahmen des Festivals Sofia Music Weeks war sie auch als Solistin neben Ina Dimitrova mit Mozarts Sinfonia Concertante zu hören. Rumjana Schamlieva spielt eine Bratsche von Antonio Gragnani 1778.

Louis Chaintreuil stammt aus Nancy (Frankreich). Er studierte Bratsche am Conservatoire National de la Region de Strasbourg bei Claude Ducrocq. Gleichzeitig absolvierte er ein Studium der Musikwissenschaft an der Universität in Strassburg.

Von 2004 bis 2009 studierte er Bratsche an der Hochschule für Musik Freiburg im Breisgau bei Prof. Wolfram Christ, wo er seine Ausbildung mit Auszeichnung abschloss.

Er ist regelmässig Gast beim Orchestre Philharmonique de Strasbourg und beim Orchestre National des Pays de la Loire. 2006 war er Mitglied des Nationaal Jeugd Orkest (Niederlanden). Nach weiterer Tätigkeit beim Stuttgarter Kammerorchester, beim Gewandhausorchester in Leipzig (Zeitvertrag) und bei den Bremer Philharmonikern als Vorspieler, ist er seit 2010 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2013

Natalia Mosca, im sibirischem Novosibirsk geboren, studierte an der dortigen Spezial-Musikschule für begabte Kinder bei Youri Mazchenko. Nach dem Abschluss setzte sie ihr Studium in Basel fort bei Hatto Beyerle, den sie während der Teilnahme am Goslar Festival kennenlernte. Parallel zum Studium in Basel, war sie für zwei Jahre Akademistin am Opernhaus Zürich. Das Studium in Basel schloss sie mit dem Solistendiplom ab. Seit 2006 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Natalia Mosca lebt mit ihrem Mann und drei Kindern in der Nähe von Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2019

Claudius Herrmann received his musical training with Hans Adomeit in Mannheim and at the Lübeck Academy of Music under David Geringas. Since 1992, he has been principal cellist of the Zurich Opera Orchestra, where he has worked with conductors such as Nikolaus Harnoncourt, Georg Solti, Christoph von Dohnányi, Riccardo Chailly, Bernard Haitink, and Franz Welser-Möst. In 2013, he was invited to serve as principal cellist at the Bayreuth Festival. Before joining the Gringolts Quartet, Claudius Herrmann was a member of the Amati Quartet Zurich for 15 years, performing in major concert halls such as Carnegie Hall, the Concertgebouw, Wigmore Hall, the Théâtre des Champs-Élysées, the Vienna Musikverein, and the Berlin Philharmonie. As a soloist, he has appeared with the Hamburg Symphony Orchestra, the Stuttgart Philharmonic, the Tchaikovsky Symphony Orchestra of Moscow, and the Zurich Opera Orchestra (in "Don Quixote"). In addition to more than 20 chamber music recordings, he has also released several CDs featuring cello sonatas by Brahms, Reinecke, and Herzogenberg.

Lev Sivkov, 1990 in Russland geboren, begann seine musikalische Ausbildung in der frühen Kindheit mit seinen Eltern. Im Alter von fünf Jahren besuchte er die Musikschule in Nowosibirsk. Von 2006 bis 2009 studierte er an der Musikakademie Basel bei Ivan Monighetti. 2009-2013 setzte er sein Studium fort an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart bei Conradin Brotbek. Im Sommer 2010 hat er an der ‘‘Summer Music Academy‘‘ bei Janos Starker, Indiana University, USA, teilgenommen.

Er studiert zurzeit bei Jean-Guihen Queyras an der Musikhochschule in Freiburg.

2016 wirkte er al Solocellist der Dänischen Königlichen Oper in Kopenhagen.

Seit Saison 2017 ist Lev Solocellist der Philharmonia Zürich.

Lev Sivkov ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe: Erste Preise gewann er an der "W. Naumburg International Music Competition 2015" in New York, am "Concours International des Cordes 2015" in Gerardmer, Frankreich, am "Julio Cardona International String Instruments Competition 2015" in Covilha, Portugal (auch zwei Publikumspreise), am „Cello Domnick Preis 2009“ in Stuttgart und an der „International Valery Gavrilin International Competition 2005“ in Vologda, Russland.

Zahlreich sind auch seine zweiten Preise an Wettbewerben in Russland, Tschechien, Polen, Schweden, Portugal und Südkorea.

Lev Sivkov spielt ein Cello von Vincenzo Postiglione (1894) gestiftet von der Landessammlung für Streichinstrumente Baden Württemberg.

Xavier Pignat wurde 1979 in Saint-Maurice (CH) geboren. Er studierte zunächst am Konservatorium in Lausanne. Sein weiterer Weg führte ihn zu Raphael Wallfisch, sowie zu Thomas Grossenbacher an die Musikhochschule Winterthur/Zürich, wo er 2003 zuerst das Konzertdiplom mit Auszeichnung, danach das Solistendiplom erfolgreich absolvierte. Xavier Pignat spielte im Tonhalle-Orchester Zürich und ist seit Oktober 2006 Mitglied der Philharmonia Zürich, seit 2012 als stellvertretender Solo-Cellist. Als Cellist des Trio Nota Bene gewann Xavier Pignat im Juli 2004 den internationalen Kammermusikwettbewerb von Hellevoets in den Niederlanden, und in Februar 2008 den Kammermusikwettbewerb Geraldine Whitaker von Neuenburg. Er steht mit seinem Trio beim Label Claves unter Vertrag. Xavier Pignat konzertiert an Kammermusikfestivals in der Schweiz, Österreich, Türkei, Israël, Griechenland, Südafrika, Südamerika und Costa Rica, mit Kammermusikpartnern wie Shmuel Ashkenasi, Ana Chumachenco, Ilya Gringolts, Nobuko Imai und Gérard Caussé. Seit 2016 ist er auch Mitglied bei La Scintilla.

Alexander Gropper, 1986 in Cottbus geboren, studierte in den Klassen von Troels Svane an der Musikhochschule Lübeck und Thomas Grossenbacher an der Zürcher Hochschule der Künste. Zudem erhielt er Unterricht in den Fächern Barockvioloncello und Historische Aufführungspraxis und besuchte Meisterkurse u.a. bei David Geringas, Ana Chumachenco und dem Artemis Quartett.
Nach Abschluss seiner Orchesterakademie an der Hamburgischen Staatsoper erhielt er Engagements u.a. an der Bayrischen Staatsoper München und dem Symphonieorchester des Bayrischen Rundfunks. In der Philharmonia Zürich ist er seit 2014 engagiert und wurde inzwischen auch Mitglied des Ensembles La Scintilla. Kammermusikalische und solistische Auftritte ergänzen seine musikalische Arbeit.
2016 wurde er zum festen Mitglied des Orchesters der Bayreuther Festspiele ernannt.

Barbara Oehm, geboren 1982 in Westfalen, wurde im Alter von 16 Jahren an der Musikhochschule Detmold in die Klasse von Gotthard Popp als Jungstudentin aufgenommen. An der Zürcher Hochschule der Künste absolvierte sie in der Klasse von Thomas Grossenbacher ihr Konzertdiplom. Während ihres Studiums spielte sie in der Jungen Deutschen Philharmonie und dem Gustav Mahler Jugendorchester. Parallel zu den letzten beiden Studienjahren war sie Orchesterakademistin im Opernhaus Zürich, bevor sie 2009 ihre feste Stelle gewann und seitdem Mitglied der Philharmonia Zürich ist.

In den Jahren 2012/2013 spielte sie im Orchester der Bayreuther Festspiele und 2018 bei Teodor Currentzis‘ MusicAeterna (Perm).
Ihre Leidenschaft für Barockmusik entwickelte Barbara Oehm schon zu Zeiten ihres Studiums an der ZHdK. Dort studierte sie bei Martin Zeller Barockvioloncello. Sie ist Mitglied des Barockorchesters La Scintilla.

Besondere musikalische Erlebnisse sammelte sie unter den Dirigenten Mstislav Rostropovich, Bernhard Haitink, Nikolaus Harnoncourt und bei der Kammermusik. Momentan absolviert sie an der Universität Zürich das berufsbegleitende Kulturmanagement-Studium „Executive Master of Arts Administration“, welches 2004 auf Initiative von Alexander Pereira eingerichtet wurde.

Andreas Plattner wurde in den USA geboren und ist im Kanton Baselland aufgewachsen. Er studierte bei Radu Aldulescu und Heinrich Schiff an der Musikhochschule Basel. Als Stipendiat des Migros Genossenschaftsbund und der Hubert Bloch Stiftung setze er sein Studium in New York bei Peter Wiley an der Manhattan School of Music fort. Andreas Plattner ist seit 1995 Mitglied der Philharmonia Zürich und konzertiert mit unterschiedlichen Formationen wie der auf alte Instrumente spezialisierten La Scintilla und verschiedenen Kammermusikensembles des Opernhauses.

Seiji Yokota wurde 1991 in Tokio geboren und erhielt bereits im Alter von sieben Jahren ersten Violoncello-Unterricht. Ab 2010 studierte er an der Toho Gakuen Hochschule für Musik in Tokyo, ab 2014 bei Martina Schucan an der Zürcher Hochschule der Künste. Weitere musikalische Ausbildung erhielt er bei Hirohumi Kanno, Sumiko Kurata, Claudius Herrmann, Martin Zeller (Barockvioloncello) und an Meisterkursen, u.a. bei Miklos Perenyi. Seiji Yokota konzertierte als Solist wie auch als Kammermusiker in Japan und der Schweiz. Er ist Preisträger verschiedener Wettbewerbe in Japan sowie Mitglied des Seiji Ozawa Academy Orchesters (von 2009 bis 2011) und des Lucerne Festival Academy Orchesters. An zahlreichen Musik-Festspielen in Japan ist er bisher aufgetreten, u.a. am Saito-Kinen Music Festival, Kirishima International Music Festival, Beppu- Argerich Festival. Er erhielt einen 2. Preis beim Kiwanis Kammermusik Wettbewerb 2017. Von 2015 bis 2017 war er Akademist und seit Saison 2018/19 ist Seiji Yokota Mitglied der Philharmonia Zürich.

The Polish double bassist Dariusz Mizera is Principal Double Bass of the Zurich Opera House Orchestra. He received his musical training in Poland and in masterclasses with François Rabbath, Yevgeniy Kolossov, and Franco Petracchi. Early in his career, he was invited to perform with various European ensembles and appeared on international stages under the direction of renowned conductors. He is a two-time recipient of the ECHO Klassik Award and has made numerous recordings for European broadcasting networks. His discography includes a solo CD featuring works by Giovanni Bottesini as well as a recording for Danish Radio with his own chamber-orchestra arrangement of Mozart’s “Don Giovanni.” As a soloist, he has performed with various orchestras and regularly teaches at international masterclasses. His extensive orchestral experience includes positions as Principal Double Bass with ensembles such as the Malmö Symphony Orchestra, the Polish Radio Orchestra in Warsaw, the Chamber Ensemble of the Warsaw Opera, and the Danish Radio Orchestra in Copenhagen—amounting to over 35 years of orchestral practice. In addition, he is deeply dedicated to chamber music and has been a long-time member of La Scintilla. He also serves as a mentor and coach for young musicians. In 2025, he was awarded the Platinum Medal of the Académie des Arts, Sciences et Lettres in Paris.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 29.08.2011

Die Bulgarin Rumjana Schamlieva wuchs in einer Musikerfamilie auf. Ihren ersten Unterricht bekam sie bei ihrem Vater. Nach einem erfolgreichen Abschluss an der Folkwang-Musikhochschule Essen, wo sie in der Klasse von Vladimir Mendelssohn studierte, führte sie ihr berufliches Leben weiter zu den Essener Philharmonikern. Seit 1998 ist sie stv. Solo-Bratschistin am Opernhaus Zürich.
Neben ihrer Orchestertätigkeit ist sie auch eine begehrte Kammermusikerin. In verschiedenen Formationen spielt sie regelmässig in der Kammermusikreihe des Opernhauses Zürich. Zu ihren Kammermusikpartnern gehören Interpreten wie Karl Leister, Heinz Holliger, Ina Dimitrova, Bartlomiej Niziol, um nur einige zu erwähnen. Im Rahmen des Festivals Sofia Music Weeks war sie auch als Solistin neben Ina Dimitrova mit Mozarts Sinfonia Concertante zu hören. Rumjana Schamlieva spielt eine Bratsche von Antonio Gragnani 1778.

Louis Chaintreuil stammt aus Nancy (Frankreich). Er studierte Bratsche am Conservatoire National de la Region de Strasbourg bei Claude Ducrocq. Gleichzeitig absolvierte er ein Studium der Musikwissenschaft an der Universität in Strassburg.

Von 2004 bis 2009 studierte er Bratsche an der Hochschule für Musik Freiburg im Breisgau bei Prof. Wolfram Christ, wo er seine Ausbildung mit Auszeichnung abschloss.

Er ist regelmässig Gast beim Orchestre Philharmonique de Strasbourg und beim Orchestre National des Pays de la Loire. 2006 war er Mitglied des Nationaal Jeugd Orkest (Niederlanden). Nach weiterer Tätigkeit beim Stuttgarter Kammerorchester, beim Gewandhausorchester in Leipzig (Zeitvertrag) und bei den Bremer Philharmonikern als Vorspieler, ist er seit 2010 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2013

Natalia Mosca, im sibirischem Novosibirsk geboren, studierte an der dortigen Spezial-Musikschule für begabte Kinder bei Youri Mazchenko. Nach dem Abschluss setzte sie ihr Studium in Basel fort bei Hatto Beyerle, den sie während der Teilnahme am Goslar Festival kennenlernte. Parallel zum Studium in Basel, war sie für zwei Jahre Akademistin am Opernhaus Zürich. Das Studium in Basel schloss sie mit dem Solistendiplom ab. Seit 2006 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Natalia Mosca lebt mit ihrem Mann und drei Kindern in der Nähe von Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2019

Claudius Herrmann received his musical training with Hans Adomeit in Mannheim and at the Lübeck Academy of Music under David Geringas. Since 1992, he has been principal cellist of the Zurich Opera Orchestra, where he has worked with conductors such as Nikolaus Harnoncourt, Georg Solti, Christoph von Dohnányi, Riccardo Chailly, Bernard Haitink, and Franz Welser-Möst. In 2013, he was invited to serve as principal cellist at the Bayreuth Festival. Before joining the Gringolts Quartet, Claudius Herrmann was a member of the Amati Quartet Zurich for 15 years, performing in major concert halls such as Carnegie Hall, the Concertgebouw, Wigmore Hall, the Théâtre des Champs-Élysées, the Vienna Musikverein, and the Berlin Philharmonie. As a soloist, he has appeared with the Hamburg Symphony Orchestra, the Stuttgart Philharmonic, the Tchaikovsky Symphony Orchestra of Moscow, and the Zurich Opera Orchestra (in "Don Quixote"). In addition to more than 20 chamber music recordings, he has also released several CDs featuring cello sonatas by Brahms, Reinecke, and Herzogenberg.

Lev Sivkov, 1990 in Russland geboren, begann seine musikalische Ausbildung in der frühen Kindheit mit seinen Eltern. Im Alter von fünf Jahren besuchte er die Musikschule in Nowosibirsk. Von 2006 bis 2009 studierte er an der Musikakademie Basel bei Ivan Monighetti. 2009-2013 setzte er sein Studium fort an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart bei Conradin Brotbek. Im Sommer 2010 hat er an der ‘‘Summer Music Academy‘‘ bei Janos Starker, Indiana University, USA, teilgenommen.

Er studiert zurzeit bei Jean-Guihen Queyras an der Musikhochschule in Freiburg.

2016 wirkte er al Solocellist der Dänischen Königlichen Oper in Kopenhagen.

Seit Saison 2017 ist Lev Solocellist der Philharmonia Zürich.

Lev Sivkov ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe: Erste Preise gewann er an der "W. Naumburg International Music Competition 2015" in New York, am "Concours International des Cordes 2015" in Gerardmer, Frankreich, am "Julio Cardona International String Instruments Competition 2015" in Covilha, Portugal (auch zwei Publikumspreise), am „Cello Domnick Preis 2009“ in Stuttgart und an der „International Valery Gavrilin International Competition 2005“ in Vologda, Russland.

Zahlreich sind auch seine zweiten Preise an Wettbewerben in Russland, Tschechien, Polen, Schweden, Portugal und Südkorea.

Lev Sivkov spielt ein Cello von Vincenzo Postiglione (1894) gestiftet von der Landessammlung für Streichinstrumente Baden Württemberg.

Xavier Pignat wurde 1979 in Saint-Maurice (CH) geboren. Er studierte zunächst am Konservatorium in Lausanne. Sein weiterer Weg führte ihn zu Raphael Wallfisch, sowie zu Thomas Grossenbacher an die Musikhochschule Winterthur/Zürich, wo er 2003 zuerst das Konzertdiplom mit Auszeichnung, danach das Solistendiplom erfolgreich absolvierte. Xavier Pignat spielte im Tonhalle-Orchester Zürich und ist seit Oktober 2006 Mitglied der Philharmonia Zürich, seit 2012 als stellvertretender Solo-Cellist. Als Cellist des Trio Nota Bene gewann Xavier Pignat im Juli 2004 den internationalen Kammermusikwettbewerb von Hellevoets in den Niederlanden, und in Februar 2008 den Kammermusikwettbewerb Geraldine Whitaker von Neuenburg. Er steht mit seinem Trio beim Label Claves unter Vertrag. Xavier Pignat konzertiert an Kammermusikfestivals in der Schweiz, Österreich, Türkei, Israël, Griechenland, Südafrika, Südamerika und Costa Rica, mit Kammermusikpartnern wie Shmuel Ashkenasi, Ana Chumachenco, Ilya Gringolts, Nobuko Imai und Gérard Caussé. Seit 2016 ist er auch Mitglied bei La Scintilla.

Alexander Gropper, 1986 in Cottbus geboren, studierte in den Klassen von Troels Svane an der Musikhochschule Lübeck und Thomas Grossenbacher an der Zürcher Hochschule der Künste. Zudem erhielt er Unterricht in den Fächern Barockvioloncello und Historische Aufführungspraxis und besuchte Meisterkurse u.a. bei David Geringas, Ana Chumachenco und dem Artemis Quartett.
Nach Abschluss seiner Orchesterakademie an der Hamburgischen Staatsoper erhielt er Engagements u.a. an der Bayrischen Staatsoper München und dem Symphonieorchester des Bayrischen Rundfunks. In der Philharmonia Zürich ist er seit 2014 engagiert und wurde inzwischen auch Mitglied des Ensembles La Scintilla. Kammermusikalische und solistische Auftritte ergänzen seine musikalische Arbeit.
2016 wurde er zum festen Mitglied des Orchesters der Bayreuther Festspiele ernannt.

Barbara Oehm, geboren 1982 in Westfalen, wurde im Alter von 16 Jahren an der Musikhochschule Detmold in die Klasse von Gotthard Popp als Jungstudentin aufgenommen. An der Zürcher Hochschule der Künste absolvierte sie in der Klasse von Thomas Grossenbacher ihr Konzertdiplom. Während ihres Studiums spielte sie in der Jungen Deutschen Philharmonie und dem Gustav Mahler Jugendorchester. Parallel zu den letzten beiden Studienjahren war sie Orchesterakademistin im Opernhaus Zürich, bevor sie 2009 ihre feste Stelle gewann und seitdem Mitglied der Philharmonia Zürich ist.

In den Jahren 2012/2013 spielte sie im Orchester der Bayreuther Festspiele und 2018 bei Teodor Currentzis‘ MusicAeterna (Perm).
Ihre Leidenschaft für Barockmusik entwickelte Barbara Oehm schon zu Zeiten ihres Studiums an der ZHdK. Dort studierte sie bei Martin Zeller Barockvioloncello. Sie ist Mitglied des Barockorchesters La Scintilla.

Besondere musikalische Erlebnisse sammelte sie unter den Dirigenten Mstislav Rostropovich, Bernhard Haitink, Nikolaus Harnoncourt und bei der Kammermusik. Momentan absolviert sie an der Universität Zürich das berufsbegleitende Kulturmanagement-Studium „Executive Master of Arts Administration“, welches 2004 auf Initiative von Alexander Pereira eingerichtet wurde.

Andreas Plattner wurde in den USA geboren und ist im Kanton Baselland aufgewachsen. Er studierte bei Radu Aldulescu und Heinrich Schiff an der Musikhochschule Basel. Als Stipendiat des Migros Genossenschaftsbund und der Hubert Bloch Stiftung setze er sein Studium in New York bei Peter Wiley an der Manhattan School of Music fort. Andreas Plattner ist seit 1995 Mitglied der Philharmonia Zürich und konzertiert mit unterschiedlichen Formationen wie der auf alte Instrumente spezialisierten La Scintilla und verschiedenen Kammermusikensembles des Opernhauses.

Seiji Yokota wurde 1991 in Tokio geboren und erhielt bereits im Alter von sieben Jahren ersten Violoncello-Unterricht. Ab 2010 studierte er an der Toho Gakuen Hochschule für Musik in Tokyo, ab 2014 bei Martina Schucan an der Zürcher Hochschule der Künste. Weitere musikalische Ausbildung erhielt er bei Hirohumi Kanno, Sumiko Kurata, Claudius Herrmann, Martin Zeller (Barockvioloncello) und an Meisterkursen, u.a. bei Miklos Perenyi. Seiji Yokota konzertierte als Solist wie auch als Kammermusiker in Japan und der Schweiz. Er ist Preisträger verschiedener Wettbewerbe in Japan sowie Mitglied des Seiji Ozawa Academy Orchesters (von 2009 bis 2011) und des Lucerne Festival Academy Orchesters. An zahlreichen Musik-Festspielen in Japan ist er bisher aufgetreten, u.a. am Saito-Kinen Music Festival, Kirishima International Music Festival, Beppu- Argerich Festival. Er erhielt einen 2. Preis beim Kiwanis Kammermusik Wettbewerb 2017. Von 2015 bis 2017 war er Akademist und seit Saison 2018/19 ist Seiji Yokota Mitglied der Philharmonia Zürich.

The Polish double bassist Dariusz Mizera is Principal Double Bass of the Zurich Opera House Orchestra. He received his musical training in Poland and in masterclasses with François Rabbath, Yevgeniy Kolossov, and Franco Petracchi. Early in his career, he was invited to perform with various European ensembles and appeared on international stages under the direction of renowned conductors. He is a two-time recipient of the ECHO Klassik Award and has made numerous recordings for European broadcasting networks. His discography includes a solo CD featuring works by Giovanni Bottesini as well as a recording for Danish Radio with his own chamber-orchestra arrangement of Mozart’s “Don Giovanni.” As a soloist, he has performed with various orchestras and regularly teaches at international masterclasses. His extensive orchestral experience includes positions as Principal Double Bass with ensembles such as the Malmö Symphony Orchestra, the Polish Radio Orchestra in Warsaw, the Chamber Ensemble of the Warsaw Opera, and the Danish Radio Orchestra in Copenhagen—amounting to over 35 years of orchestral practice. In addition, he is deeply dedicated to chamber music and has been a long-time member of La Scintilla. He also serves as a mentor and coach for young musicians. In 2025, he was awarded the Platinum Medal of the Académie des Arts, Sciences et Lettres in Paris.

Ruslan Lutsyk wurde in Lviv, Ukraine, geboren. Seine Liebe zur Musik begann in jungen Jahren - er sang als kleines Kind in einem Chor, war Mitglied der Capella Dudaryk und erhielt Violoncello- und Klavierunterricht. Sein Studium auf dem Kontrabass begann er an der Musikschule  S. Kruschelnyts’ka in Lviv und anschliessend an der Nationalen Musik Akademie Lviv, wo er 1998 cum laude abschloss.

Seine Nachdiplomstudien an der Hochschule für Musik und Theater in München unter der Leitung von Klaus Trumpf schloss er mit Auszeichnung ab. Nach diesem Abschluss wurde Ruslan Lutsyk Assistent bei Klaus Trumpf. Im Jahre 2002 wechselte zur Philharmonia Zürich, wo er 2004 als stellvertretender Solokontrabassist engagiert wurde.

Seit 2008 ist Ruslan Lutsyk Professor für Kontrabass an der Hochschule der Künste Bern.

Ruslan Lutsyk hat als Solist mit Orchestern in Deutschland, der Ukraine sowie in der Schweiz konzertiert. Zudem gibt er regelmässig Meisterkurse in der Schweiz, in Polen, der Slowakei sowie in den USA. Im Jahre 2013 gründete er "The Golden Bass International Double-Bass Competition", den ersten internationalen Kontrabass-Wettbewerb in der Ukraine. Dieser Wettbewerb, welcher international grosse Aufmerksamkeit erhalten hat, wurde unter dem Patronat von Maestro Valery Gergiev durchgeführt.

Roman Patkolo wurde 1982 in Sillein, Slowakei, geboren. Er erhielt seinen ersten Kontrabass-Unterricht mit 13 Jahren bei Jan Krigovsky. Mit 14 begann seine Berufsausbildung, die er 2005 an der Hochschule für Musik und Theater München bei Klaus Trumpf mit dem Meisterklassen-Diplom abschloss. 1999-2011 genoss er den Stipendiaten-Status der Anne-Sophie Mutter-Stiftung. 2001 erhielt er den Europäischen Kulturförderpreis in Berlin.

Roman Patkolo gewann zahlreiche Wettbewerbe in den USA, in Kanada und in Deutschland. Als 24-Jähriger erhielt er eine Professur an der Hochschule für Musik und Theater in München. Nach zwei Jahren wechselte er an die Hochschule für Musik in Basel.

Roman Patkolo trat solistisch und im Duo mit Anne-Sophie Mutter in Europa, Asien, USA und Kanada auf, begleitet von bedeutenden Orchestern wie SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, London Symphony Orchestra, Boston Symphony Orchestra u.v.m., in Konzertsälen wie Carnegie Hall, Musikvereinssaal Wien, Kennedy Center...

TV-Sendungen zeigten Roman Patkolo u.a. im Duo mit Maxim Vengerov. Auf die Initiative von Anne-Sophie Mutter entstehen neue zeitgenössische Kompositionen für Violine und Kontrabass von Sir Andre Previn, Sebastian Currier, Wolfgang Rihm und Krzystof Penderecki. 2007 fand die Uraufführung des Doppelkonzertes von Sir Andre Previn in Boston statt, mit Anne-Sophie Mutter und Roman Patkolo unter der Leitung des Komponisten.

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.

Keisuke Okazaki wurde 1979 in Fukuoka, Japan, geboren. Mit vier Jahren begann er mit dem Violinunterricht bei seiner Mutter. Als Dreizehnjähriger spielte er Yehudi Menuhin vor und konzertierte bald darauf öffentlich. Es folgten Studien in Tokyo bei Takaya Urakawa und in Europa bei Zakhar Bron (Lübeck, Köln), Igor Ozim (Bern, Salzburg) und an der Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker.

Keisuke Okazaki gewann mehrere erste Preise an internationalen Wettbewerben, insbesondere am 54. ARD-Wettbewerb in München (2005), am Wieniawski-Wettbewerb in Lublin (1997) und am Concorso «Premio Rodolfo Lipizer» in Gorizia (2001). 2005 gehörte er zu den Finalisten der Queen Elisabeth Competition in Brüssel. Als Solist spielte Keisuke bisher an Festivals wie dem Rheingau Musik Festival, dem Festival Český Krumlov und dem Zino Francescatti International Music Festival in Aix-en-Provence. Zahlreich sind die Orchester, in welchen er mitwirkte: Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, St. Petersburger Philharmoniker, NHK Symphony Orchestra, Tokyo Symphony Orchestra u.a.m. Beim NHK war er 2014 auch als Gastkonzertmeister tätig. Kammermusik und Rezitale führten ihn in alle Welt mit einem Repertoire von Barock bis zu zeitgenössischen Komponisten wie Toshio Hosokawa. Umfangreich ist seine Diskographie: bei DENON erschien 2000 «Debut! Keisuke Okazaki» und bei FONTEC (J) eine fünfteilige Reihe mit Violinsonaten (Klavier: Kei Itoh) sowie 2011 bei NMC Recordings (GB) eine Einspielung des Violinkonzerts von Morgan Hayes.

Seit der Saison 2010/2011 ist Keisuke Okazaki Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich.

Xiaoming Wang wurde 1982 in China geboren. Er studierte Violine bei Xu Lu am Zentral-Konservatorium Peking und bei Gerhard Schulz in Wien. Erste Preise erhielt er bei der «MIDO International Violin Competition» und beim «Stephanie Hohl Wettbewerb» sowie den Sonderpreis beim «Leopold Mozart Wettbewerb» in Augsburg.

Als Solist trat Xiaoming mit bedeutenden Orchestern auf, u.a. mit dem Poznan Phiharmonic, dem Wiener Webern Symphonie Orchester, dem China NCPA Orchester, dem Ensemble Chaarts und dem China Philharmonic Orchestra. Konzerttourneen führten ihn durch ganz Europa, nach Asien, USA und Südamerika. Unter den internationalen Festivals sind zu nennen: Schleswig-Holstein-Musikfestival, Rheingau Festival, Kissinger Sommer, Verbier Festival, Lucerne Festival sowie NCPA Beijing und Shanghai Summer Music Festival.
Seit 2008 ist Xiaoming Wang Konzertmeister 1b bei der Philharmonia Zürich. Als Konzertmeister wirkte er auch beim Verbier Festival Orchester und als regelmässiger Gastkonzertmeister in Deutschland, China und der Schweiz.

Xiaoming ist Primarius des Stradivari Quartetts, welches jährlich 40 Konzerte spielt. CDs mit Quartetten von Mozart, Schumann und Schubert sind bisher erschienen.
Leidenschaftlich fördert Xiaoming  junge Talente, seit September 2016 als Dozent an der Kalaidos Musik Hochschule. Als Gastdozent wirkt er am Central Conservatory of Music Bejing und an Meisterkursen in Pila (Polen) und in Seoul.

Xiaoming Wang spielt eine Violine von Alessandro Gagliano 1706, eine Leihgabe des Kantons Zürich.

Der australische Geiger Jonathan Allen hat seinen Bachelor of Music Honours in Hobart, Tasmanien, als Schüler von Jan Sedivka abgeschlossen. Schon während seiner Ausbildung trat er in ganz Australien als Solist und Kammermusiker auf, u.a. als Primgeiger des Petra-Streichquartetts. Ein Stipendium ermöglichte ihm ab 1987 weitere Studien in Kanada und Europa bei Zoltan Szekely, Lorand Fenyves, Max Rostal und Sandor Végh, ergänzt von zahlreichen Meisterkursen.

Jonathan spielte u.a. als Konzertmeister des Konzertensembles Salzburg, des Klangforums Wien und als Stimmführer der zweiten Geigen im Luzerner Sinfonieorchester. Als Gastkonzertmeister wirkte er in verschiedenen Orchestern in Australien, Neu Zealand, Malaysia und der Schweiz. Regelmässig spielt er im Australian World Orchestra und bei den Lucerne Festival Strings. Jonathan Allen widmet sich auch der Interpretation von Alter Musik und ist Mitglied des Orchesters «La Scintilla».

Seine kammermusikalischen Aktivitäten konzentrierten sich seit 2005 vor allem auf das Klaviertrio und Ensemble «Il Trittico». Regelmässig gibt er Konzerte im In- und Ausland und wirkt bei Radio– und CD- Aufnahmen mit. Die weltweit erste Gesamtaufnahme der vier Klaviertrios von Joachim Raff mit «Il Trittico» (Arte Nova) wurde 2002 von Zeitschriften wie «The Strad» und «Musik und Theater» mit hervorragenden Kritiken ausgezeichnet. Bei Divox sind weitere Aufnahmen der Quintette von Raff und Goetz erschienen sowie als weitere Weltpremiere die Aufnahme von Joachim Raff’s Klavierquartetten.

Seit 1991 ist Jonathan Allen Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michał Kajetan Bielenia wurde 1990 in Polen geboren. 2014 schloss er seine Studien an der Hochschule für Musik in Warschau bei Julia Jakowicz und Jakub Jakowicz mit Auszeichnung ab. Am Conservatoire Royal de Bruxelles erwarb Michał bei Philippe Graffin das Master-Diplom Magna Cum Laude. Im März 2015 wurde er Gewinner des 5. Internationalen Tadeusz-Wroński-Wettbewerbs für Geige Solo und erhielt dazu den Sonderpreis. Er trat bei vielen Musikfestspielen in Europa auf, u.a. Festival de Musique de Chambre à Giverny (Frankreich), Rencontres Musicales Internationales d’Enghien (Belgien), Festival Jong Talent Schiermonnikoog (Niederlande), Royal Łazienki Music Festival, Warschau (Polen), Princess Daisy International Festival of Chamber Music, Fürstenstein (Polen). 2016 – 2018 war er Mitglied der Orchester-Akademie der Philharmonia Zürich. Als Zuzüger war er regelmässig zu Gast im Zürcher Kammerorchester, der NDR Radiophilharmonie Hannover und dem Sinfonieorchester St.Gallen.

Seit September 2018 ist Michał Kajetan Bielenia Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2022

Josiane Clematide Heugen ist in Romanshorn am Bodensee aufgewachsen. Sie wurde als Jungstudentin in die Meisterklasse von Aida Stucki Piraccini am Konservatorium Winterthur aufgenommen, wo sie ihr Studium nacheinander mit dem Lehr-, Konzertreife- und Solistendiplom abschloss. Weitere Impulse erhielt sie von Franco Gulli, Gérard Poulet und Valery Gradow.
Als Konzertmeisterin leitete sie das Ripieno Kammerorchester, spielte in verschiedenen Kammermusikfomationen und erhielt diverse Preise.
Seit 1993 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich und spielt auch in der Barockformation «La Scintilla» der Oper Zürich. Josiane Clematide lebt mit ihrer Familie in Meilen.

Die aus Sofia stammende Geigerin Juliana Georgieva begann ihre musikalische Ausbildung in ihrer Heimatstadt an der Musikschule Ljubomir Pipkov. Sie vervollkommnete ihr Studium mit dem «Bachelor» und «Master of Music» bei Kevork Mardirossian an den Universitäten von Central Arkansas und Louisiana State, sowie dem «Postgraduate Diploma» an der Guildhall School in London bei Yfrah Neaman. Seit 2004 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich, wo sie auch ihr Interesse an historischer Aufführungspraxis durch «La Scintilla» entdeckte. Ab 2015 studierte sie Barockvioline bei Monika Baer an der ZHdK und schloss 2018 mit Auszeichnung ein DAS ab.

Während all der Jahre spielte sie als Solistin und Kammermusikerin in verschiedenen Formationen in Konzertsälen wie Bolshoi Theater Moskau, Barbican Centre London, Weill Recital Hall New York, Herkulessaal München, Musikvereinsaal Wien, Concertgebouw Amsterdam sowie in der Berliner Philharmonie.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 2024

Judit Morvay wurde in Budapest geboren. Ihre Eltern, welche zwar keine Musiker, aber leidenschaftliche Musikliebhaber sind, haben sie früh gefördert.  Bereits im Alter von sieben Jahren begann Judit Morvay mit dem Geigenspielen. Nach ihrem Studium an der Ferenc-Liszt-Musikakademie (Budapest) setzte sie ihr Studium bei György Pauk in Winterthur fort und schloss mit dem Solistendiplom ab.  Anschliessend erwarb sie das renommierte Meisterklassendiplom bei Grigori Zhislin in Würzburg.

Im Sommer 2000 spielte Judit Morvay im Verbier Festival Orchester. Bevor sie 2005 Mitglied der Philharmonia Zürich wurde, war sie drei Jahre lang als Stimmführerin der zweiten Violinen im Antwerp Symphony Orchestra (Belgien) engagiert.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2000

Tatiana Pak ist in Almaty (Kasachstan) geboren und spielt seit ihrem sechsten Lebensjahr Geige. In ihrer Heimatstadt schloss sie im Jahr 1996 die Sondermusikschule am Staatlichen Konservatorium mit Erfolg ab.

Im selben Jahr setzte sie ihr Hauptstudium am Tschaikowski Konservatorium in Moskau bei Maya Glezarova fort. An der Zürcher Hochschule der Künste ZHDK absolvierte sie im Jahr 2005 das Aufbaustudium bei Zakhar Bron.

Tatiana Pak ist  Preisträgerin des Internationalen Abram Jampolski Wettbewerbs in Dubna, (Russland) und des Henryk Wieniawski Jugend-Wettbewerbs in Lublin. (Polen).

Von 1999 bis 2001 war Tatiana Mitglied im Gustav Mahler Jugendorchester. Im Russischen National Orchester unter der Leitung von Mikhail Pletnev spielte sie von 2002 bis 2003.

Seit 2004 ist Tatiana in der Philharmonia Zürich engagiert.

Seraina Pfenninger, 1987 in Zürich geboren, erhielt ihren ersten Violinunterricht im Alter von vier Jahren. Von 2004 bis 2011 studierte sie an der Zürcher Hochschule der Künste bei Zakhar Bron und seiner Assistentin Nadezhda Korshakova. Im Januar 2011 schloss sie ihr Studium an der ZHdK mit dem Master Performance Schwerpunkt Orchester mit Auszeichnung ab. Danach studierte sie als Nachdiplomstudentin bei Nora Chastain.

Seit 2005 ist Seraina Mitglied des Belenus Quartetts, mit dem sie eine rege Konzerttätigkeit pflegt. 2015 gewann das Belenus Quartett am 9. internationalen Wettbewerb «Franz Schubert und die Musik der Moderne» den ersten Preis sowie den Publikumspreis. Wichtige künstlerische Impulse erhält das Quartett von Rainer Schmidt (Hagen Quartett) an der School of Excellence der Musik Akademie Basel.

Seraina Pfenninger ist seit der Saison 11/12 Mitglied der Philharmonia Zürich (Orchester der Oper).

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2017

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2018

Die armenische Geigerin Anahit Kurtikyan ist Stimmführerin der zweiten Violinen in der Philharmonia Zürich. Sie ist zudem Mitglied des Gringolts Quartett, das sie gemeinsam mit ihrem Ehemann Ilya Gringolts gründete, zuvor war sie Mitglied des Amati Quartetts. Anahit Kurtikyan arbeitete darüber hinaus mit Kammermusikpartnern wie Rudolph Buchbinder, Dietrich Fischer-Dieskau, Jörg Widmann, Steven Isserlis, David Geringas, Malin Hartelius, Christian Poltéra und Eduard Brunner zusammen. Mit dem Gringolts Quartett, das für seine CD-Aufnahmen u.a. mit einem ECHO Klassik ausgezeichnet wurde, trat sie u.a. bei den Salzburger Festspielen, dem Lucerne Festival, Edinburgh Festival, Verbier Festival oder beim Gstaad Menuhin Festival auf und spielte in Konzertsälen wie dem Concertgebouw Amsterdam, der Elbphilharmonie Hamburg, der Philharmonie Luxembourg, im Festspielhaus Baden-Baden oder der St. Petersburger Philharmonie. Anahit Kurtikyan studierte in der Schweiz bei Tibor Varga sowie in Armenien bei Petros Haykazyan und ist Preisträgerin zahlreicher Wettbewerbe. Sie spielt eine Geige von Camillo Camilli, Mantua, aus dem Jahr 1733.

Yuko Arakaki, geboren in Japan, studierte Violine an der Toho Gakuen School of Music in Tokyo und am Konservatorium in Wien.

Sie ist Preisträgerin der Japan Music Competition in Tokyo (1995), des Concours Long-Thibaud in Paris (1996) und des Concours Maria Canals in Barcelona (1999). 2001 gewann sie den ersten Preis für Streichquartett beim Concours International du Forum de Normandie.

Konzertreisen als Solistin und Kammermusikerin führten sie nach Japan, China, Österreich, Spanien, Deutschland, Neuseeland und Australien.

Seit 2003 ist sie Mitglied der Philharmonia Zürich.

Michael Salm studierte in seiner Heimatstadt Berlin und an der New Yorker Manhattan School of Music. Seit 1998 ist er als stellvertretender Stimmführer in der Philharmonia Zürich engagiert. Von 2013 bis 2014 war er in gleicher Position bei der Staatskapelle Berlin tätig. Seit 2003 ist er ausserdem Mitglied des Bayreuther Festspielorchesters sowie seit 2013 Stimmführer beim Gstaad Festival Orchestra.

2005/2006 war Michael Salm Konzertmeister des Korean Symphony Orchestra in Seoul, Südkorea. Neben Verpflichtungen als Solist, u.a. mit dem Korean Symphony Orchestra, Ulsan Philharmonic Orchestra und dem International String Festival Daejon gab er seine Erfahrungen auch in zahlreichen Meisterkursen weiter.

Michael Salm war als Solist u.a. mit dem Orchester der Oper Zürich, dem Deutschen Kammerorchester in Peking, dem New Philharmonic of New Jersey und in New York in Carnegie’s Weill Recital Hall zu hören. Mit den Berliner Philharmonikern, der Staatskapelle Berlin sowie als Konzertmeister verschiedener Kammerorchester trat er in zahlreichen Ländern Europas, Israel, China, Japan, Kanada, der Karibik und in den USA auf.

Gastverpflichtungen als Stimmführer führten ihn zu renommierten Orchestern wie Gewandhausorchester Leipzig, NDR-Sinfonieorchester Hamburg, SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, Hamburger Philharmoniker, Frankfurter Museumsorchester, Camerata Salzburg, Bergen Philharmonic und dem Orchestre de la Suisse Romande; als Konzertmeister gastierte er u.a. beim Orchestre Philharmonique de Monte-Carlo.

Michael Salm wirkt als Coach bei verschiedenen Jugendorchestern. Ausserdem leitet er seit 2015 das Orchester Stäfa-Ürikon als Dirigent.

Cornelia Brandis wurde in Berlin geboren. Vor dem Abitur war sie Jungstudentin der HdK Berlin bei Hans Maile, nachher studierte sie bei David Takeno an der Guildhall School in London und abschliessend bei ihrem Vater, Thomas Brandis, an der HdK Berlin. Sie war Stipendiatin der Herbert von Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Nach einer Interimsposition im Sinfonieorchester des WDR Köln ist sie seit 1994 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Sie gewann mehrere Preise für Kammermusik (Streichquartett). Tourneen mit verschiedenen Ensembles führten sie nach Japan, Südamerika, in die USA und nach Europa. Cornelia Brandis ist Mitglied des Barockensembles Orchestra La Scintilla.

Berufsbegleitend hat sie Literatur studiert und interessiert sich ausserdem für Kunst und Naturwissenschaften.

Regine Guthauser wurde 1970 in Basel geboren. Nach ihrem Abschluss in Genf (Lehrdiplom und Recital de perfectionnement) bei Corrado Romano studierte sie weiter an der Hochschule der Künste Berlin bei Thomas Brandis. Sie gewann einen Studienpreis Musik des Migros-Genossenschafts-Bundes. Regine Guthauser schloss auch eine Diplomausbildung für Musikschulleitung ab. Sie interessiert sich ausserdem für historische Aufführungspraxis.

Orchestererfahrung sammelte sie als Mitglied des Collegium academicum Genf und des Ensemles Oriol Berlin und als Aushilfe beim Orchestre de la Suisse Romande, der Deutschen Kammerphilharmonie und den Berliner Philharmonikern.

Seit 1993 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich.

Regine Guthauser spielt eine italienische Violine im Stil der Bologneser Schule ca. 1730 und eine Barockgeige Leopold Widhalm 1778 (Nürnberg).

Sie lebt mit ihrer Familie in der Nähe von Zürich.

Daniel Kagerer ist seit 2003 Mitglied in der Philharmonia Zürich. Er begann mit 16 Jahren sein Studium als Jungstudent in der Berufsklasse von Monika Urbaniak in Bern, welches er mit dem Lehrdiplom mit Prädikat „sehr gut“ abschloss. Bei Igor Ozim, ebenfalls in Bern, erwarb er das Konzertdiplom mit der Bestnote „mit Auszeichnung“. Neben seiner Arbeit im Opernhaus Zürich spielte Daniel Kagerer fast alle grossen Violinkonzerte (Bruch, Mozart, Glazunov, Sibelius, Mendelssohn, Beethoven und Brahms) mit dem AOV München und dem Ingolstädter Kammerorchester in Deutschland und in der Schweiz. Mit seinem Orchester "le buisson prospérant" auch alle Bachkonzerte mit Barockinstrumenten. Meisterkurse besuchte Daniel Kagerer bei Ana Chumachenko, Thomas Brandis, Tabea Zimmermann, Walter Levin und dem Alban Berg Quartett. Daniel Kagerer ist auch Mitglied im Barockorchester La Scintilla, welches mit Koryphäen wie Nikolaus Harnoncourt, Cecilia Bartoli und Riccardo Minasi zusammenarbeitet.

Nadezhda Korshakova stammt aus St. Petersburg, wo sie an der Spezial-Musikschule des Rimsky Korsakov-Konservatoriums bei Lev Ivaschenko Violine studierte und 1995 mit Auszeichnung abschloss. Weitere Studienabschlüsse erhielt sie bei Irina Bochkova in Moskau und bei Zakhar Bron in Madrid und Zürich. Erste Preise gewann sie 1989 beim Violinwettbewerb „J. Kocian“ in Tschechien und 1992 beim Nationalen Russischen Musikwettbewerb in Moskau. Am Internationalen Wettbewerb „Prager Frühling“ 2003 wurde sie mit dem zweiten Preis und dem Preis für die beste Interpretation des Violinkonzerts von Antonin Dvorák ausgezeichnet, ebenso mit dem Spezialpreis des Bärenreiter-Verlags. Als beste Interpretin von Sergej Prokovievs Sonate in D-Dur ging sie aus dem Internationalen Wettbewerb „David Oistrach“ 2004 in Odessa hervor, nebst einem vierten Preis in der Gesamtwertung. Ihr solistisches Wirken ist auf vier CD’s dokumentiert.

An zahlreichen Festivals wie Verbier, Santander, Ishikawa, Cesky Krumlov u.v.m. trat sie als Solistin, Orchester- und Kammermusikerin auf, zusammen mit renommierten MusikerInnen und Dirigenten.

Nadezhda Korshakova ist eine engagierte Pädagogin und hat viele erfolgreiche GeigerInnen ausgebildet. Sie wirkte über ein Jahrzehnt als Dozentin und Assistentin von Zakhar Bron an der ZHdK Zürich und an dessen privater Musikschule. Selber erteilt sie auch Privatunterricht an besonders begabte StudentInnen aus aller Welt.

Seit 2007 ist Nadezhda Korshakova Mitglied der Philharmonia Zürich und wirkt auch in den Produktionen von La Scintilla mit. Sie ist verheiratet und hat drei Kinder.

Anne-Frédérique Léchaire beginnt den Geigenunterricht im Alter von sechs Jahren bei Anne-Marie Gründer in Lausanne. Sie wird in die Berufsklasse von Patrick Genet am Konservatorium Freiburg (CH) aufgenommen, wo sie 1995 ihr Lehrdiplom mit Auszeichnung erhält. Für ihre Weiterbildung besucht sie ein Jahr die Folkwang-Musikhochschule in Essen und schliesst dann ihr Studium mit dem Solistendiplom „magna cum laude“ bei Gyula Stuller in Freiburg ab. 1997 gewinnt sie mit dem Trio Arpeggio den ersten Preis des „Hans Schaeuble“-Wettbewerbs und 2000 einen Stipendium-Preis der Kiefer-Hablitzel Stiftung.

Seit 2000 unterrichtet Anne-Frédérique Léchaire am Konservatorium Freiburg und drei Jahre später wird sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Neben ihrer Orchestertätigkeit konzertiert sie regelmässig mit verschiedenen Kammermusikensembles, dem Aoidequartett und dem Ensemble Helvetica.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2001

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.1992

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.03.2015

Marina Yakovleva wurde in St. Petersburg geboren. Nach Abschluss ihres Studiums am Konservatorium von St. Petersburg erwirbt sie 2001 an der Musikhochschule von Sitten als Assistentin von Tibor Varga das Konzertdiplom mit Auszeichnung. Am Konservatorium Lausanne erhält sie 2004 als Schülerin von Pierre Amoyal das Solistendiplom. Im gleichen Zeitraum wird Marina Yakovleva als Preisträgerin verschiedener Wettbewerbe, u. a. beim Allrussischen Wettbewerb der Russischen Föderation in Moskau und am Festival Tibor Varga ausgezeichnet. Als Solistin hat sie mit bedeutenden Orchestern wie der St. Petersburger Philharmonie, dem Tschaikovsky Symphonie Orchester und dem Orchestre de Chambre de Lausanne konzertiert. Mit grossem Erfolg hat sie die Violinkonzerte von Tschaikovsky, Prokofiev und Paganini in der Philharmonie St. Petersburg interpretiert. Einen Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit bildet die Kammermusik. Ihre Aufnahme des Schubert Klavier Trios op. 100 bei Solo Musica erhielt 2011 den Pizzicato Supersonic Award. Seit 2018 spielt sie mit ihrem Bruder Mischa Yakovlev und dem Cellisten Lev Sivkov im von ihr gegründeten Amani Trio.

Seit 2005 ist Marina Yakovleva Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.2010

Karen Forster, geboren in Edmonton, Kanada, ist Solobratschistin in der Philharmonia Zürich. Nach ihrem Bachelorstudium in Vancouver setzte sie ihre Ausbildung an der Juilliard School bei Karen Tuttle fort, wo sie ihren Masterabschluss erlangte. In New York gab sie ihr Debüt mit dem Bratschenkonzert von William Walton im Lincoln Center. Anschliessend schloss sie ihr Studium mit dem Solistendiplom an der Hochschule für Musik in Hannover ab.

Forster blickt auf eine umfangreiche Karriere als Solobratschistin zurück, zunächst beim Basler Sinfonieorchester und später am Opernhaus Zürich. Sie wurde bei internationalen Wettbewerben ausgezeichnet, unter anderem beim Lionel Tertis Wettbewerb. Als Solistin sowie Orchestermitglied des Orchestra La Scintilla liegt ein Schwerpunkt ihrer künstlerischen Tätigkeit auf der historischen Aufführungspraxis. Darüber hinaus war sie viele Jahre lang als Dozentin an der Musikhochschule Luzern tätig und tritt regelmässig beim Musikfestival PAAX in Mexiko auf.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.01.1997

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 29.08.2011

Die Bulgarin Rumjana Schamlieva wuchs in einer Musikerfamilie auf. Ihren ersten Unterricht bekam sie bei ihrem Vater. Nach einem erfolgreichen Abschluss an der Folkwang-Musikhochschule Essen, wo sie in der Klasse von Vladimir Mendelssohn studierte, führte sie ihr berufliches Leben weiter zu den Essener Philharmonikern. Seit 1998 ist sie stv. Solo-Bratschistin am Opernhaus Zürich.
Neben ihrer Orchestertätigkeit ist sie auch eine begehrte Kammermusikerin. In verschiedenen Formationen spielt sie regelmässig in der Kammermusikreihe des Opernhauses Zürich. Zu ihren Kammermusikpartnern gehören Interpreten wie Karl Leister, Heinz Holliger, Ina Dimitrova, Bartlomiej Niziol, um nur einige zu erwähnen. Im Rahmen des Festivals Sofia Music Weeks war sie auch als Solistin neben Ina Dimitrova mit Mozarts Sinfonia Concertante zu hören. Rumjana Schamlieva spielt eine Bratsche von Antonio Gragnani 1778.

Louis Chaintreuil stammt aus Nancy (Frankreich). Er studierte Bratsche am Conservatoire National de la Region de Strasbourg bei Claude Ducrocq. Gleichzeitig absolvierte er ein Studium der Musikwissenschaft an der Universität in Strassburg.

Von 2004 bis 2009 studierte er Bratsche an der Hochschule für Musik Freiburg im Breisgau bei Prof. Wolfram Christ, wo er seine Ausbildung mit Auszeichnung abschloss.

Er ist regelmässig Gast beim Orchestre Philharmonique de Strasbourg und beim Orchestre National des Pays de la Loire. 2006 war er Mitglied des Nationaal Jeugd Orkest (Niederlanden). Nach weiterer Tätigkeit beim Stuttgarter Kammerorchester, beim Gewandhausorchester in Leipzig (Zeitvertrag) und bei den Bremer Philharmonikern als Vorspieler, ist er seit 2010 Mitglied der Philharmonia Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.02.2013

Natalia Mosca, im sibirischem Novosibirsk geboren, studierte an der dortigen Spezial-Musikschule für begabte Kinder bei Youri Mazchenko. Nach dem Abschluss setzte sie ihr Studium in Basel fort bei Hatto Beyerle, den sie während der Teilnahme am Goslar Festival kennenlernte. Parallel zum Studium in Basel, war sie für zwei Jahre Akademistin am Opernhaus Zürich. Das Studium in Basel schloss sie mit dem Solistendiplom ab. Seit 2006 ist sie festes Mitglied der Philharmonia Zürich. Natalia Mosca lebt mit ihrem Mann und drei Kindern in der Nähe von Zürich.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2019

Claudius Herrmann received his musical training with Hans Adomeit in Mannheim and at the Lübeck Academy of Music under David Geringas. Since 1992, he has been principal cellist of the Zurich Opera Orchestra, where he has worked with conductors such as Nikolaus Harnoncourt, Georg Solti, Christoph von Dohnányi, Riccardo Chailly, Bernard Haitink, and Franz Welser-Möst. In 2013, he was invited to serve as principal cellist at the Bayreuth Festival. Before joining the Gringolts Quartet, Claudius Herrmann was a member of the Amati Quartet Zurich for 15 years, performing in major concert halls such as Carnegie Hall, the Concertgebouw, Wigmore Hall, the Théâtre des Champs-Élysées, the Vienna Musikverein, and the Berlin Philharmonie. As a soloist, he has appeared with the Hamburg Symphony Orchestra, the Stuttgart Philharmonic, the Tchaikovsky Symphony Orchestra of Moscow, and the Zurich Opera Orchestra (in "Don Quixote"). In addition to more than 20 chamber music recordings, he has also released several CDs featuring cello sonatas by Brahms, Reinecke, and Herzogenberg.

Lev Sivkov, 1990 in Russland geboren, begann seine musikalische Ausbildung in der frühen Kindheit mit seinen Eltern. Im Alter von fünf Jahren besuchte er die Musikschule in Nowosibirsk. Von 2006 bis 2009 studierte er an der Musikakademie Basel bei Ivan Monighetti. 2009-2013 setzte er sein Studium fort an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst in Stuttgart bei Conradin Brotbek. Im Sommer 2010 hat er an der ‘‘Summer Music Academy‘‘ bei Janos Starker, Indiana University, USA, teilgenommen.

Er studiert zurzeit bei Jean-Guihen Queyras an der Musikhochschule in Freiburg.

2016 wirkte er al Solocellist der Dänischen Königlichen Oper in Kopenhagen.

Seit Saison 2017 ist Lev Solocellist der Philharmonia Zürich.

Lev Sivkov ist Preisträger zahlreicher Wettbewerbe: Erste Preise gewann er an der "W. Naumburg International Music Competition 2015" in New York, am "Concours International des Cordes 2015" in Gerardmer, Frankreich, am "Julio Cardona International String Instruments Competition 2015" in Covilha, Portugal (auch zwei Publikumspreise), am „Cello Domnick Preis 2009“ in Stuttgart und an der „International Valery Gavrilin International Competition 2005“ in Vologda, Russland.

Zahlreich sind auch seine zweiten Preise an Wettbewerben in Russland, Tschechien, Polen, Schweden, Portugal und Südkorea.

Lev Sivkov spielt ein Cello von Vincenzo Postiglione (1894) gestiftet von der Landessammlung für Streichinstrumente Baden Württemberg.

Xavier Pignat wurde 1979 in Saint-Maurice (CH) geboren. Er studierte zunächst am Konservatorium in Lausanne. Sein weiterer Weg führte ihn zu Raphael Wallfisch, sowie zu Thomas Grossenbacher an die Musikhochschule Winterthur/Zürich, wo er 2003 zuerst das Konzertdiplom mit Auszeichnung, danach das Solistendiplom erfolgreich absolvierte. Xavier Pignat spielte im Tonhalle-Orchester Zürich und ist seit Oktober 2006 Mitglied der Philharmonia Zürich, seit 2012 als stellvertretender Solo-Cellist. Als Cellist des Trio Nota Bene gewann Xavier Pignat im Juli 2004 den internationalen Kammermusikwettbewerb von Hellevoets in den Niederlanden, und in Februar 2008 den Kammermusikwettbewerb Geraldine Whitaker von Neuenburg. Er steht mit seinem Trio beim Label Claves unter Vertrag. Xavier Pignat konzertiert an Kammermusikfestivals in der Schweiz, Österreich, Türkei, Israël, Griechenland, Südafrika, Südamerika und Costa Rica, mit Kammermusikpartnern wie Shmuel Ashkenasi, Ana Chumachenco, Ilya Gringolts, Nobuko Imai und Gérard Caussé. Seit 2016 ist er auch Mitglied bei La Scintilla.

Alexander Gropper, 1986 in Cottbus geboren, studierte in den Klassen von Troels Svane an der Musikhochschule Lübeck und Thomas Grossenbacher an der Zürcher Hochschule der Künste. Zudem erhielt er Unterricht in den Fächern Barockvioloncello und Historische Aufführungspraxis und besuchte Meisterkurse u.a. bei David Geringas, Ana Chumachenco und dem Artemis Quartett.
Nach Abschluss seiner Orchesterakademie an der Hamburgischen Staatsoper erhielt er Engagements u.a. an der Bayrischen Staatsoper München und dem Symphonieorchester des Bayrischen Rundfunks. In der Philharmonia Zürich ist er seit 2014 engagiert und wurde inzwischen auch Mitglied des Ensembles La Scintilla. Kammermusikalische und solistische Auftritte ergänzen seine musikalische Arbeit.
2016 wurde er zum festen Mitglied des Orchesters der Bayreuther Festspiele ernannt.

Barbara Oehm, geboren 1982 in Westfalen, wurde im Alter von 16 Jahren an der Musikhochschule Detmold in die Klasse von Gotthard Popp als Jungstudentin aufgenommen. An der Zürcher Hochschule der Künste absolvierte sie in der Klasse von Thomas Grossenbacher ihr Konzertdiplom. Während ihres Studiums spielte sie in der Jungen Deutschen Philharmonie und dem Gustav Mahler Jugendorchester. Parallel zu den letzten beiden Studienjahren war sie Orchesterakademistin im Opernhaus Zürich, bevor sie 2009 ihre feste Stelle gewann und seitdem Mitglied der Philharmonia Zürich ist.

In den Jahren 2012/2013 spielte sie im Orchester der Bayreuther Festspiele und 2018 bei Teodor Currentzis‘ MusicAeterna (Perm).
Ihre Leidenschaft für Barockmusik entwickelte Barbara Oehm schon zu Zeiten ihres Studiums an der ZHdK. Dort studierte sie bei Martin Zeller Barockvioloncello. Sie ist Mitglied des Barockorchesters La Scintilla.

Besondere musikalische Erlebnisse sammelte sie unter den Dirigenten Mstislav Rostropovich, Bernhard Haitink, Nikolaus Harnoncourt und bei der Kammermusik. Momentan absolviert sie an der Universität Zürich das berufsbegleitende Kulturmanagement-Studium „Executive Master of Arts Administration“, welches 2004 auf Initiative von Alexander Pereira eingerichtet wurde.

Andreas Plattner wurde in den USA geboren und ist im Kanton Baselland aufgewachsen. Er studierte bei Radu Aldulescu und Heinrich Schiff an der Musikhochschule Basel. Als Stipendiat des Migros Genossenschaftsbund und der Hubert Bloch Stiftung setze er sein Studium in New York bei Peter Wiley an der Manhattan School of Music fort. Andreas Plattner ist seit 1995 Mitglied der Philharmonia Zürich und konzertiert mit unterschiedlichen Formationen wie der auf alte Instrumente spezialisierten La Scintilla und verschiedenen Kammermusikensembles des Opernhauses.

Seiji Yokota wurde 1991 in Tokio geboren und erhielt bereits im Alter von sieben Jahren ersten Violoncello-Unterricht. Ab 2010 studierte er an der Toho Gakuen Hochschule für Musik in Tokyo, ab 2014 bei Martina Schucan an der Zürcher Hochschule der Künste. Weitere musikalische Ausbildung erhielt er bei Hirohumi Kanno, Sumiko Kurata, Claudius Herrmann, Martin Zeller (Barockvioloncello) und an Meisterkursen, u.a. bei Miklos Perenyi. Seiji Yokota konzertierte als Solist wie auch als Kammermusiker in Japan und der Schweiz. Er ist Preisträger verschiedener Wettbewerbe in Japan sowie Mitglied des Seiji Ozawa Academy Orchesters (von 2009 bis 2011) und des Lucerne Festival Academy Orchesters. An zahlreichen Musik-Festspielen in Japan ist er bisher aufgetreten, u.a. am Saito-Kinen Music Festival, Kirishima International Music Festival, Beppu- Argerich Festival. Er erhielt einen 2. Preis beim Kiwanis Kammermusik Wettbewerb 2017. Von 2015 bis 2017 war er Akademist und seit Saison 2018/19 ist Seiji Yokota Mitglied der Philharmonia Zürich.

The Polish double bassist Dariusz Mizera is Principal Double Bass of the Zurich Opera House Orchestra. He received his musical training in Poland and in masterclasses with François Rabbath, Yevgeniy Kolossov, and Franco Petracchi. Early in his career, he was invited to perform with various European ensembles and appeared on international stages under the direction of renowned conductors. He is a two-time recipient of the ECHO Klassik Award and has made numerous recordings for European broadcasting networks. His discography includes a solo CD featuring works by Giovanni Bottesini as well as a recording for Danish Radio with his own chamber-orchestra arrangement of Mozart’s “Don Giovanni.” As a soloist, he has performed with various orchestras and regularly teaches at international masterclasses. His extensive orchestral experience includes positions as Principal Double Bass with ensembles such as the Malmö Symphony Orchestra, the Polish Radio Orchestra in Warsaw, the Chamber Ensemble of the Warsaw Opera, and the Danish Radio Orchestra in Copenhagen—amounting to over 35 years of orchestral practice. In addition, he is deeply dedicated to chamber music and has been a long-time member of La Scintilla. He also serves as a mentor and coach for young musicians. In 2025, he was awarded the Platinum Medal of the Académie des Arts, Sciences et Lettres in Paris.

Ruslan Lutsyk wurde in Lviv, Ukraine, geboren. Seine Liebe zur Musik begann in jungen Jahren - er sang als kleines Kind in einem Chor, war Mitglied der Capella Dudaryk und erhielt Violoncello- und Klavierunterricht. Sein Studium auf dem Kontrabass begann er an der Musikschule  S. Kruschelnyts’ka in Lviv und anschliessend an der Nationalen Musik Akademie Lviv, wo er 1998 cum laude abschloss.

Seine Nachdiplomstudien an der Hochschule für Musik und Theater in München unter der Leitung von Klaus Trumpf schloss er mit Auszeichnung ab. Nach diesem Abschluss wurde Ruslan Lutsyk Assistent bei Klaus Trumpf. Im Jahre 2002 wechselte zur Philharmonia Zürich, wo er 2004 als stellvertretender Solokontrabassist engagiert wurde.

Seit 2008 ist Ruslan Lutsyk Professor für Kontrabass an der Hochschule der Künste Bern.

Ruslan Lutsyk hat als Solist mit Orchestern in Deutschland, der Ukraine sowie in der Schweiz konzertiert. Zudem gibt er regelmässig Meisterkurse in der Schweiz, in Polen, der Slowakei sowie in den USA. Im Jahre 2013 gründete er "The Golden Bass International Double-Bass Competition", den ersten internationalen Kontrabass-Wettbewerb in der Ukraine. Dieser Wettbewerb, welcher international grosse Aufmerksamkeit erhalten hat, wurde unter dem Patronat von Maestro Valery Gergiev durchgeführt.

Roman Patkolo wurde 1982 in Sillein, Slowakei, geboren. Er erhielt seinen ersten Kontrabass-Unterricht mit 13 Jahren bei Jan Krigovsky. Mit 14 begann seine Berufsausbildung, die er 2005 an der Hochschule für Musik und Theater München bei Klaus Trumpf mit dem Meisterklassen-Diplom abschloss. 1999-2011 genoss er den Stipendiaten-Status der Anne-Sophie Mutter-Stiftung. 2001 erhielt er den Europäischen Kulturförderpreis in Berlin.

Roman Patkolo gewann zahlreiche Wettbewerbe in den USA, in Kanada und in Deutschland. Als 24-Jähriger erhielt er eine Professur an der Hochschule für Musik und Theater in München. Nach zwei Jahren wechselte er an die Hochschule für Musik in Basel.

Roman Patkolo trat solistisch und im Duo mit Anne-Sophie Mutter in Europa, Asien, USA und Kanada auf, begleitet von bedeutenden Orchestern wie SWR-Sinfonieorchester Stuttgart, London Symphony Orchestra, Boston Symphony Orchestra u.v.m., in Konzertsälen wie Carnegie Hall, Musikvereinssaal Wien, Kennedy Center...

TV-Sendungen zeigten Roman Patkolo u.a. im Duo mit Maxim Vengerov. Auf die Initiative von Anne-Sophie Mutter entstehen neue zeitgenössische Kompositionen für Violine und Kontrabass von Sir Andre Previn, Sebastian Currier, Wolfgang Rihm und Krzystof Penderecki. 2007 fand die Uraufführung des Doppelkonzertes von Sir Andre Previn in Boston statt, mit Anne-Sophie Mutter und Roman Patkolo unter der Leitung des Komponisten.

Mitglied der Philharmonia Zürich seit 01.09.2002

Bartlomiej Niziol, geboren in Stettin, studierte bei Jadwiga Kaliszewska in Poznan und Pierre Amoyal in Lausanne. 1991 gewann er den Henryk-Wieniawski-Wettbewerb und den Violinwettbewerb in Adelaide. In den Folgejahren wurde er beim Internationalen Musikwettbewerb in Pretoria, beim Eurovision­-Wettbewerb in Brüssel sowie beim «Marguerite Long-Jacques Thibaud»-Wettbewerb in Paris mit dem ersten Preis ausgezeichnet. Auftritte als Solist folgten u.a. mit dem English Chamber Orchestra, dem Orchestre Philharmonique de Radio France, dem NDR-Sinfonieorchester, dem New Japan Philharmonic Orchestra, der Sinfonia Varsovia sowie dem Tonhalle-Orchester Zürich und der Philharmonia Zürich unter Dirigenten wie Yehudi Menuhin, David Zinman, Marek Janowski, Jan Krenz, Heinrich Schiff, Jacek Kasprzyk, Krzysztof Penderecki und Fabio Luisi. Konzerttourneen führten ihn durch Europa, Asien, Afrika und Südamerika. 2011 debütierte er mit Martha Argerich am Musikfestival «Chopin and his Europe» in Warschau. Niziols Aufnahmen von Wieniawski, Bacewicz und den Sechs Solo-Sonaten Ysaÿes wurden mit dem «Fryderyk Preis» der polnischen Musikkritik ausgezeichnet. 2015 erhielt er den Echo Klassik-Preis in der Kategorie Kammermusik im 19. Jahrhundert.

Niziol ist Dozent an der Hochschule der Künste in Bern und Jurymitglied des Henryk Wieniawski Violinwettbewerbs sowie beim internationalen Violinwettbewerb «Premio Paganini» in Genua. Im Rahmen seines Projektes «Festival & Master­class» in Polen engagiert er sich für die Förderung junger Talente.

Bartlomiej Niziol ist seit 2003 Erster Konzertmeister der Philharmonia Zürich. Er spielt auf einer Giuseppe Guarnerius del Gesù aus dem Jahre 1727.

In Cleveland (USA) geboren, begann Ada Pesch im Alter von sechs Jahren mit dem Violinunterricht. Sie studierte u.a. bei Josef Gingold, Arthur Grumiaux und György Sebök. Seit 1990 ist sie Erste Konzertmeisterin des Orchesters der Oper Zürich. Mit Mitgliedern des Orchesters der Oper Zürich hat sie 1996 das «Orchestra La Scintilla» gegründet, das sich ganz auf historische Instrumente spezialisiert hat und zusammen mit Pionieren wie Nikolaus Harnoncourt, William Christie und Marc Minkowski die historische Aufführungspraxis pflegt. Unter der Leitung von Ada Pesch begleitete das «Orchestra La Scintilla» viele Konzerte und Opernaufführungen mit Cecilia Bartoli. 2004 gründete die Geigerin im Schweizer Ferienort Ernen die «Barockmusikwoche Ernen» und ist seither deren künstlerische Leiterin.

Hanna Weinmeister wurde in Salzburg geboren und maturierte dort am Musischen Gymnasium. Anschliessend studierte sie Violine bei Gerhard Schulz in Wien und bei Zachar Bron in Lübeck. Sie ist Preisträgerin mehrerer internationaler Wettbewerbe: des Internationalen Mozart-Wettbewerbs in Salzburg, des Jacques Thibaud-Wettbewerbs in Paris und des Parkhouse Awards in London.

Von 1995-1997 war sie Assistant Leader im English Chamber Orchestra in London.

Seit 1998 ist Hanna Weinmeister erste Konzertmeisterin am Opernhaus Zürich und auch Mitglied im Orchester La Scintilla. Neben Ihrer Tätigkeit im Orchester ist sie als Solistin und Kammermusikerin gefragt und konzertiert in Europa, Asien und den USA. Sie ist Mitglied des Tetzlaff Quartetts, des Krenek Ensembles, des Ensembles Labyrinth und des Trio Weinmeister und war zu Gast im Wiener Konzerthaus, bei den Salzburger Festspielen, den Ittinger Pfingstkonzerten, der Schubertiade Schwarzenberg, beim Festival «Spannungen» in Heimbach und beim Kunstfest Weimar. Hanna Weinmeister spielt auf der «Bennet» Stradivarius, die grosszügigerweise von der Axa-Winterthur Versicherung zur Verfügung gestellt wird.