Johann Christian Bach

4. April 2022

Johann Christian Bach (1735 – 1782)

Sinfonia from Gioas, re di Giuda W.D1

Recitativo and Aria Armati di furore
from Gioas, re di Giuda

Sinfonia G minor op. 6/6

Recitativo and Aria Mon âme aurait trop de peine
from Amadis de Gaule W.G39

Recitativo and Aria Se tiranni, o dei
from L’Endimione W.G15

Pause

Concerto for harpsichord F minor W.73

Aria Parto, addio.
from Zanaida W.G5

Tambourin
from Amadis de Gaule

Arie ’Midst silent shades
from A third collection of favourite songs sung at Vaux Hall by Miss Cowper W.H33

  • Duration :
    1 H. 45 Min. Inkl. Pause after approx. 45 Min.

Musical Director:
Riccardo Minasi

Riccardo Minasi

Riccardo Minasi is Principal Guest Conductor of Ensemble Resonanz, which is based at the Elbphilharmonie, as well as Artistic Director of the orchestra La Scintilla at the Opernhaus Zürich, positions he has held since 2022. Previously, from 2011 to 2016, he was co-founder and conductor of Il Pomo d’Oro, from 2017 to 2022 Chief Conductor of the Mozarteumorchester Salzburg and from 2022 to 2025 Music Director of the Teatro Carlo Felice in Genoa. As a conductor, he has led numerous renowned orchestras worldwide, including the Tokyo Metropolitan Symphony Orchestra, the Berliner Philharmoniker, the Staatskapelle Dresden, the Royal Concertgebouw Orchestra, the Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks, the Orchestre Philharmonique de Radio France, the Münchner Philharmoniker and the SWR Symphonieorchester Stuttgart. Engagements as musical director of various opera productions have taken him, among others, to the Salzburger Festspiele, the Opernhaus Zürich, the Staatsoper Hamburg and the Dutch National Opera. In addition, he served as musicological advisor to the Orchestre Symphonique de Montréal and, together with Maurizio Biondi, published the critical edition of Vincenzo Bellini’s "Norma" with Bärenreiter. As a soloist, Riccardo Minasi has performed with some of the most important ensembles of the early music scene, including Il Giardino Armonico and Le Concert des Nations. Minasi’s extensive discography includes recordings with artists such as Joyce DiDonato, Juan Diego Flórez and Philippe Jaroussky. Four of his albums have won the prestigious ECHO Klassik Award. His recordings include Joseph Haydn’s "The Seven Last Words of Our Saviour on the Cross" and Carl Philipp Emanuel Bach’s Cello Concertos with Jean-Guihen Queyras under the label Harmonia Mundi.

Bezuidenhout & Minasi15 Mar 2026

Cast


Sopran Anna El-Khashem


Cembalo Mahan Esfahani

Anna El-Khashem

Anna El-Khashem, soprano, studied in St. Petersburg. She won, among others, the 1st prize at the Bertelsmann Foundation’s “Neue Stimmen 2019” singing competition, the Sergei Leiferkus Singing Competition, and in 2018, the 1st prize at the Mozart Competition at the Mozarteum Salzburg. She was also named Young Artist of the Year 2018 by the magazine Opernwelt. Performances have taken her to venues including the St. Petersburg Philharmonic and the Great Concert Hall of the State Conservatory in Moscow. Starting with the 2016/17 season, she was a member of the Opera Studio at the Bavarian State Opera, where she sang roles such as Barbarina (Le nozze di Figaro), the Sandman (Hänsel und Gretel), and Esmeralda (The Bartered Bride). With the 2019/20 season, she joined the ensemble in Wiesbaden, where she sang, among others, Pamina in Die Zauberflöte and Gretel in Hänsel und Gretel. Most recently, she also appeared there as Susanna in Le nozze di Figaro, as Woglinde in Das Rheingold and Götterdämmerung, as Sophie in the new production of Werther, and as Marzelline in Fidelio. She has worked with conductors such as Kirill Petrenko, Gustavo Dudamel, Ivor Bolton, Bertrand de Billy, and Simone Young. In the 2021/22 season, she made her house and role debut at the Paris Opera as Servilia in Mozart’s La clemenza di Tito, and also sang Susanna in the new production of Le nozze di Figaro and Zerlina in Don Giovanni, also in Paris. At Zurich Opera House, she has already appeared in a La Scintilla concert under Riccardo Minasi and performed the roles of Gemmira in Cavalli’s Eliogabalo and Clarine/Thalie in Rameau’s Platée.

Fidelio3 / 6 / 10 / 14 / 16 May 2026

Mahan Esfahani

Mahan Esfahani wurde im Iran geboren und wuchs in den USA auf. Er studierte zunächst Musikwissenschaft und Geschichte an der Stanford Universität und anschliessend Cembalo in Boston. Von 2008 bis 2010 war er BBC New Generation Artist. Mahan Esfahani hat mit seiner Solokarriere das Cembalo in den Konzertsälen Europas, Asiens und Nordamerikas neu etabliert. Dabei bringt er neben dem Repertoire aus der Alten Musik auch zeitgenössische Kompositionen sowie eher unbekannt gebliebene sinfonische Werke von z.B. Poulenc, Martinů, de Falla und Frank Martin auf die Bühne. Er gastierte u.a. in der Londoner Wigmore Hall, in der Carnegie Hall in New York, im Berliner und im Wiener Konzerthaus, in der Tonhalle Zürich, in Tokio, Beijing und Shanghai sowie beim Schleswig-Holstein Musik Festival. Regelmässig arbeitet er mit Klangkörpern wie dem Ensemble Modern, dem BBC Symphony Orchestra, dem Münchner Kammerorchester und dem Los Angeles Chamber Orchestra zusammen. Besondere Höhepunkte waren zuletzt seine Zusammenführung von Cembalo und elektronischer Musik in Kooperation mit dem Tectonics Festival und dem Barbican Centre sowie die Wiederentdeckung von Luc Ferraris Musique socialiste, ou Programme Commun für Cembalo und Tonband von 1972. Sein künstlerisches Schaffen ist auf zahlreichen Aufnahmen dokumentiert. Seine Debüt-CD mit Carl Philipp Emanuel Bachs Württembergischen Sonaten wurde mit dem BBC Music Magazine Award sowie dem Gramophone Award als beste Barockaufnahme 2014 ausgezeichnet. Jüngst brachte er ein eigens für ihn geschriebenes Werk von Poul Ruders zur Uraufführung. Ein ebenfalls neu für ihn komponiertes Konzert von Bent Sørensen spielte er im Februar 2021 mit dem Bergen Philharmonic Orchestra.

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Orchestra La Scintilla

Die Pflege der historischen Aufführungspraxis hat am Opern­haus Zürich seit dem Monteverdi-Zyklus in den 1970er Jahren Tradition. Bei der folgenden Reihe der Mozart-Opern mit dem Lei­tungs­­­team Harnoncourt/Ponnelle wurde weiter Pio­nierarbeit geleistet, und die Musikerinnen und Musiker passten ihre Spieltechnik den neue­sten Erkenntnissen der historischen Aufführungspraxis an. 1996 formierte sich aus dem Orchester der Oper ein eigenständiges Ensemble von erstklassigen spezialisierten MusikerInnen, das sich einen hervorragenden Ruf erwerben konnte. Der Funke der Begeisterung an neuer «Alter Musik» gab dem Ensemble seinen Namen: La Scintilla – der Funke. Aufführungen mit Koryphäen des Faches wie Nikolaus Har­non­court (u.a. Il ritorno d’Ulisse in patria, Idomeneo), William Christie (u.a. Orphée et Euridice, Les Indes galantes, Orlando), Mark Minkowski (Les Boréades, Giulio Cesare), Reinhard Goebel und Giuliano Carmignola gerieten so erfolgreich, dass das Opernhaus Zürich alle barocken und fast alle aus der klassischen Zeit stammenden Opern von seiner Barockforma­tion La Scintilla spielen liess und lässt. Ausserdem konzertiert das Orchestra La Scintilla der Oper Zürich mit namhaften Solisten – Instrumentalisten wie Sängern – und tritt unter der Leitung von Ada Pesch regelmässig in den gros­­sen Konzertsälen Europas wie der Londoner Royal Festival Hall, dem Concertgebouw Am­sterdam, der Philharmonie Berlin und dem KKL Luzern auf. Äusserst erfolgreich begleitete das Orchester Cecilia Bartoli auf mehrwöchigen Konzertreisen in Nordamerika und Europa (u.a. in der Carnegie Hall).

La clemenza di Tito26 / 29 Apr / 3 / 8 / 15 / 17 / 20 / 25 May 2026 2nd La Scintilla Concert15 Dec 2025 Giulio Cesare in Egitto11 / 13 / 15 / 17 / 21 / 25 / 28 Mar 2026 3. Konzert La Scintilla18 May 2026 Bezuidenhout & Minasi15 Mar 2026 Aci, Galatea e Polifemo20 / 29 Mar 2026 Johannes-Passion24 Mar 2026

Abstract

Of the four Bach sons who became famous as composers, Johann Christian Bach was the youngest. Born in Leipzig in 1735, his path led to London via Italy, where he founded a successful concert company with Karl Friedrich Abel and in 1764 met the 8-year-old Mozart, whose style he decisively influenced. Among his works, which prepared the ground for Viennese Classicism, are numerous operas and over sixty symphonies. Riccardo Minasi has compiled a concert program from them, which he presents with the Orchestra La Scintilla. The young soprano Anna El-Khashem, who was last heard as Susanna under Gustavo Dudamel in Paris, sings selected arias.

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