Gianandrea Noseda ist seit der Spielzeit 2021/22 Generalmusikdirektor des Opernhauses Zürich. Zudem ist er Musikdirektor des National Symphony Orchestra und Erster Gastdirigent des London Symphony Orchestra. 2019 wurde er Musikdirektor des neu gegründeten Tsinandali Festivals und des georgischen Pan-Caucasian Youth Orchestra. 2007 bis 2018 amtierte Noseda als Generalmusikdirektor des Teatro Regio di Torino und hat das Opernhaus während dieser Zeit künstlerisch neu ausgerichtet. Noseda hat die wichtigsten internationalen Orchester (Berliner Philharmoniker, Chicago Symphony, Concertgebouw Orchestra, Wiener Philharmoniker) sowie an den bedeutendsten Opernhäusern (La Scala, Metropolitan Opera, Royal Opera House) und Festivals (BBC Proms, Edinburgh, Salzburg und Verbier) dirigiert. Er hat leitende Funktionen u.a. beim BBC Philharmonic (Chefdirigent), Israel Philharmonic Orchestra (Erster Gastdirigent), Mariinsky Theater (Erster Gastdirigent) sowie beim Stresa Festival (Künstlerischer Leiter) innegehabt. Seine Diskografie umfasst mehr als 70 CDs – einen besonderen Platz nimmt das Projekt «Musica Italiana» mit vernachlässigtem italienischem Repertoire des 20. Jahrhunderts ein. Der in Mailand geborene Noseda ist Commendatore al Merito della Repubblica Italiana. Im Jahr 2015 wurde er als «Musical America’s Conductor of the Year» geehrt, bei den International Opera Awards 2016 zum «Dirigenten des Jahres» ernannt und erhielt 2023 den Puccini-Preis. Im selben Jahr zeichneten die Oper!Awards Noseda als «Besten Dirigenten», wobei insbesondere seine Interpretationen der ersten beiden Ring-Opern am Opernhaus Zürich hervorgehoben wurden.

Christian Tetzlaff wurde in Hamburg geboren und absolvierte sein Violinstudium an der Lübecker Musikhochschule und in Cincinnati bei Walter Levin, dem Ersten Geiger des LaSalle Quartetts. 1988 gab er sein offizielles Konzertdebüt bei den Berliner Festwochen mit Schönbergs Violinkonzert und arbeitet seither mit führenden Orchestern und Dirigent:innen zusammen, etwa mit den Berliner und den Wiener Philharmonikern, dem Royal Concertgebouw-Orchester, den renommierten Londoner Orchestern und den New Yorker Philharmonikern. Er war Artist in Residence in der New Yorker Carnegie Hall, bei den Berliner Philharmonikern, dem Tonhalle-Orchester Zürich und dem hr-Sinfonieorchester. 2021/22 hatte er diese Position bei der Londoner Wigmore Hall inne und 2022/23 beim London Symphony Orchestra. Christian Tetzlaff interpretiert ein Repertoire, das vom Barock bis hin zur Gegenwart reicht; so brachte er beispielsweise die Violinkonzerte von Harrison Birtwistle und Jörg Widmann zur Uraufführung. Ausserdem nimmt die Kammermusik eine zentrale Rolle in seiner Konzerttätigkeit ein, etwa mit dem 1994 gegründeten Tetzlaff Quartett sowie mit der Trioformation, welche er mit Lars Vogt und seiner Schwester, der Cellistin Tanja Tetzlaff, hatte. Tetzlaffs CD-Einspielungen wurden mit Preisen wie dem Diapason d’or, dem Edison Award und dem Echo Klassik ausgezeichnet. Seine jüngsten Aufnahmen sind den Violinkonzerten von Beethoven und Sibelius sowie Brahms und Berg gewidmet, die er 2019 und 2022 mit dem DSO Berlin und Robin Ticciati herausbrachte. Christian Tetzlaff, der regelmässig an der Kronberg Academy unterrichtet, spielt eine Geige des deutschen Instrumentenbauers Peter Greiner, die einer Guarneri del Gesù nachgebaut ist.